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弘扬原创,尊重个性,书内书外,艺道并进——对沈鹏书法教学方针的几点认识
来源:不详 时间:2014/8/20 22:52:26 点击:

  弘扬原创,尊重个性,书内书外,艺道并进——对沈鹏书法教学方针的几点认识

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行书中堂    沈鹏

  “弘扬原创,尊重个性,书内书外,艺道并进”,这十六字教学方针是中国书协名誉主席沈鹏先生站在时代的高度,以历史和现代的审美视角,着眼于书坛的繁荣发展,针对当代书坛面临的新情况、新问题,提出的富有创见的学术理论观点。这对于提高当代书坛的学术和创作水平,推动书坛的繁荣发展,都具有十分重要的意义。

  “弘扬原创,尊重个性,书内书外,艺道并进”的教学方针是针对培养高级书法人才提出来的,虽然有特定的指向性,但却具有普遍的指导意义,体现了书法艺术传承发展的客观规律,揭示了书法艺术作为一门独立的艺术形式的本质特征,是总结历史上有代表性的书家的成功经验的结晶。这4句话16个字是一个相互联系的整体,内涵丰富,思想深刻,其中,“原创”是核心,“个性化”是原创的体现,“书内书外功”是实现原创的必要基础和条件,“艺道并进”是书法家一生追求的最高境界。cdn-WWW.2586.wANG这4句话概括了一个有作为的书家必须经历的艺术实践之路。

  弘扬原创

  弘扬原创,是沈鹏先生提出的,这个原则在沈鹏先生的身上也体现得尤为充分。我认为,这种原创性表现在“三个不同”:

  一是与古人不同。古代文人在信札上写字,不经设计,自然书写,所以出来的东西有天然之趣。书法家能够把文人书法的创作状态运用到自己的创作实践中,体现出文人书法的特征,才能保持文人书法的高境界。

  二是与今人不同。当代写行草书的不乏名家、大家,但沈鹏先生的字可以说别开生面,独树一帜,其艺术表现的原创性,与当代人的书作也拉开了距离。

  三是与自己的过去不同。看他的书作,你会感到他的作品经常在思“变”,不是在简单重复自己,每件作品总有一些新的变化和追求。

  学习传统有两种情况,一种是笔精手熟,抓住形;一种是心领神会,抓住神。笔和手是技法上的,属于物质层面的东西,心和神是更高层次的精神上的东西。没有形,就谈不上神,技法是书家必要的基础;但没有神,艺术就难以达到应有的高度。传统是丰富的、多元的,“波澜壮阔的书法史表现为多种流派的共存与此起彼伏、互相消长”,“碑、帖虽然是书学的两大流派,却并非全部,经书、陶文、竹简还有民间存在的各种形态的书艺都是中国书学的重要组成部分”。充分认识传统的丰富性、多元化和多样性,才能全面准确认识传统,把握传统。对传统不能做它的奴隶,可以做它的学生。比如苏东坡在黄州被流放期间,能在画、书法、散文等几个方面都达到新的高度,社会实践是他的铺垫;并且,沈鹏先生指出:“我们今天继承传统艺术的命脉,不是简单的延续,还要不断注入新的创造。传统的基因会以变种延续下去,呈现多元状态。”弘扬原创的意义在于,原创是书法艺术的生命。没有原创,就没有传统的延续和开拓;没有原创,书法史上就不可能多姿多彩,群星灿烂;没有原创,我们就不可能站在历史的制高点上,推进书法艺术的繁荣发展,再创新的辉煌。

  尊重个性

  个性来源于原创,个性化是原创的体现。沈鹏先生提出,既要尊重自己的个性,也要尊重他人的个性,不要什么都以个人的爱好来判断。尊重个性的意义在于,书法是多元的、丰富的,不是狭隘的、单一的。正是古人对自己、对他人个性的尊重,才会使我们今天看到的是一部多种流派、多种风格并存发展的书法史,一部群星灿烂、波澜壮阔的书法史。尊重个性,说到底是尊重艺术,是尊重艺术家的创造性劳动。尊重个性,体现的是一种包容和大度。书法艺术发展到今天,历史环境发生了根本性的变化,书法也不是实用的书写工具,像古人那样普遍使用毛笔的现象不复存在,毛笔书写意识淡化;另一方面,书法从实用中脱离出来,发展成为一门独立的艺术形式。由于书法艺术的特殊性,今人要想超越古人创造的辉煌,在传承中创新发展,已经是很不容易的事情了。当代书家在实践中尝试各种形式的探索,力求创造新的面貌,出现个性化、多样化已是历史的必然。这就要求有一种包容的心态,提倡探索,鼓励创新,在整个书坛造成宽松和谐的学术环境。沈鹏先生指出:“对于艺术中有些不具备美的素质的作品该如何评价呢?我想不能是非‘美’即‘丑’,更不能以一己之好恶判断美与丑。每个人对艺术可以有偏爱,在一定意义上正因为有偏爱才有艺术领域的丰富多彩。”我想,这应该成为我们书法界的共识,为大胆探索、勇于创新的书家创造宽松和谐的良好氛围。

  素养和境界

  书内书外,艺道并进,我理解主要讲的是书家的综合素养和精神境界问题。书法文化可以说源远流长、博大精深,一个书家如果没有深厚的文化功底和综合素养,就很难有大的作为。沈鹏先生特别强调书内功和书外功的无限性,书内功不仅仅指一家一派和笔墨技巧,还包括书法史论、名家经典以及各种风格流派。书外功范围就更大了,包括离书法近一点的文学、诗词、绘画等艺术学科,远一点的天文地理、人文社会无所不包。因此一个书家应树立一个终身学习的目标,知识的无限性和我们人生的有限性,决定了学习无止境。认识到这一点,对我们中青年书家尤为重要。现在有一种现象,学习书法的眼界不开阔,路子很狭窄,除了笔墨技巧以外的事很少过问,这应该引起我们的警惕。

  艺道并进,实际上是讲书家的精神境界问题。什么是道,沈鹏先生有明确的解释,这个道就是精神境界,是我们对世界、对人生的理解,对自然界的理解。学习书法光有艺还不够,还要有道,做到技、艺、道的统一,由技艺而达到人生观与世界观的高度。还谈到书学讲究高雅,深入哲理,追求书内与书外的结合、人品与书品的统一,并认为王羲之、颜真卿都是最高的典范。我们今天讲德艺双馨,实际上也是艺和道的问题。作为一个书法家,应该有很高的精神追求,特别是当今我们这个时代,书法艺术渗透到社会各个领域,书法家不能只关心艺术上的事,应该有更宽广的视野和更高的精神追求,以“艺道并进”作为自己的终身追求。作者:申万胜 

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