研究、恢复古代玉器工艺，技法及艺术风格
来源：不详 时间：2014/8/20 21:22:43 点击：
为什么选择苏州作为玉雕创作之地？
因为苏州这个地方山清水秀，地杰人灵，小桥流水和深厚的文化底蕴，非常适合玉雕艺术品创作，再加上苏州玉雕在全国来说也是非常出名，艺术风格很有特色，苏州做玉雕的工匠都心灵手巧，艺术氛围浓郁，所以，来苏州发展是必然的。
我一直收藏古玉和喜欢玉雕艺术，后来接触了很多喜爱和收藏玉器的朋友，加上自己一直喜欢玉器，所以，就用业余时间去彭城大学学习工艺设计，学了三年。我认为做玉雕，设计思路很重要，工艺无论怎么精巧，都只停留在工艺的基础上，但如果融入了自己的思想，有了自己的设计理念，那么效果就会完全不一样。而设计思路，必须建立在对玉石文化了解的基础之上，它是一种传承和发扬。我自己特别喜欢老的东西，喜欢古玩，认为现代玉雕就必须将古老的传统和现代的理念相结合。
我是从收藏开始的，而收藏就必须从了解开始。古玉究竟是什么？历朝历代都有各自的艺术风格，各种艺术流派及风格的形成是和当时的政治、经济、地理环境分不开的。每个朝代的艺术风格都首先是在继承了上一个朝代的特征和风格之后，再根据自己当代的独有文化、艺术风格，加以演变而来。如果不了解这些历史，不明白这种演变的过程，就不可能看得明白，也就谈不上欣赏，更谈不上收藏了。
收藏和做玉雕是同步进行的吗？有什么心得？
说起收藏，我是以古玉为主。因为七千多年玉文化就是中国的文化基础，几千年的文化积累，是一部永远看不透的书。Cdn-wWw.2586.WANG喜欢玉，是一种天性，七千年的中国文化和玉息息相关，等级制度用玉来规范际。儒家形成和延伸也是于玉有密切的关系，可以说，玉的文化是深入每个中国人的思想的，只要是中国人都会喜欢玉。
我是从买玉来玩开始，玩着玩着，对玉就有了感觉，也产生了感情，那个时候就觉得有必要深入的去了解和玉相关的知识，对玉就有了感觉，也产生了感情，于是，就去学校学习专业知识。
一般收藏玉器分为两部分，一是注重艺术风格，一是注重历史价值。而我比较注重艺术风格，我特别喜欢春秋、战国、两汉的玉器。通常中国人的审美观，比较喜欢二度空间，也就是平面的东西很发达，这在世界上其他国家都比不上的。而西方国家，专注三维空间，雕塑艺术发展得很快。我喜欢的那些年代的玉器，恰恰充分体现了中国人的审美情趣。
我收藏的东西比较特殊，并非只是标准器，我对春秋、战国、两汉时期的玉器情有独钟，那是玉雕艺术的精髓。所以，我一边收藏把玩，一边以工作室的形式进行玉雕创作。我现在工作室出品的东西，也都是以这几个朝代为主的，是高古玉的再创作品。但我们不仅仅是恢制，而是以继承为主线，以现代的工艺设备，恢复以前的工艺水准，技法实际上也是了不起的成就。一般的仿品，只是形象神非，看起来是很像，但完全没有古韵和古味。那个年代的人的思维和现在的人是不一样的，现在的人太急功近利，没有古代那种幽静的环境，完全经济利益驱使。他们所谓的模仿只是做出个差不多的类似的器型就可以了。但我最想做的是在继承的基础上，发扬光大，是一种挖掘，一种恢复，要把那个年代的艺术特色表现出来，这是一种再创作。简单的模仿和真正的创作，是不同的概念，我做的每件东西都是不同的，是有变化的，把那个年代特有的风格、特有的纹饰，融入一些现代人的设计理念，用现代人的审美观来表达一种意境，这就是一种创作。
虽说是以高仿古的作品为主，但有没有形成自己的风格?
我们做的东西并非只是完全的仿制，我们是把古代的艺术风格和艺术元素融入到作品里面，不是拷贝和复制，要说自己的风格和特色，应该就是在仿古的基础上进行再创作。但是，不能把所有朝代的特征融合在一件作品里面，那是极其低级的，不伦不类的。既然做仿古，那就首先应该把所仿的那个朝代的特殊性表现出来，让人一看就知道是哪个朝代的作品，绝对不能粗制滥造。苏州很多人都在仿古，那必须充分理解仿的是什么，是古代的工艺还是古代的器型，要继承才能发展，艺术风格是一种演变，没有继承就不可能发展。
比如要仿西周，就首先要知道西周的历史，知道当时那个朝代的艺术风格、等级制度、经济基础，了解西周的刀法和技艺，那就是一种文化，仿是再现过去朝代的艺术特征，但放到现在来看，它就是一件艺术作品，有很大的升值空间。
春秋、战国、两汉时代的玉器都有哪些特征?
春秋时期由于政治割据局势混乱，是一个逐渐崩溃的体制，它没有一个很好的环境来滋养艺术的细胞，所以春秋时期的工艺刀法相对来说比较华丽柔软，不够简练，缺乏力度和霸气。而战国时期的作品就不一样了，器型很完美，非常漂亮，很阳刚，很有力度，表现力很强。西汉早期也是这种风格，完全继承了上一个朝代的艺术特色，一直到两汉中期才形成了汉代自己的风格，那是玉雕艺术的发展，那个时候题材活泼，诗情画意，开始注重意境的表达，作品比较写实，很贴近生活。最出名的是汉八刀，线条挺括，简洁流畅。还有牛毛丝纹也是那个朝代的特征，汉代玉器不仅刚劲有力，而且细腻精致。
对高仿古的作品在未来市场的升值空间是怎样看待的?
现在的仿古，那些没有真正理解当时朝代的艺术风格的东西，暂且不论，但假如是在真正理解了那种文化之后，在仿制的过程中融入了现代的思想，再加上做些适当的后期处理，这样做出来的作品，它的市场价值可能比现在的白玉作品具有更大的升值空间。那是完全体现古玉精髓的作品，是有思想的，有古韵古意，有文化的东西，那些东西的价值是不可估量的。
现在的白玉价值上升，是因为材料的稀缺性导致的。白玉的价格在涨，作品的价格也在涨，但它缺乏古玉的意味，它就是工和材料的价格，是可以比较，可以估价的。
但我们做的东西，就材料来说，它不够白，或者干脆就是黄料做的，它的材料不是那种几十万一公斤的和田玉价格，但是它有天然的沁色，有古气，有古色古香的韵味，这种材料就不能简单的用价格来衡量它的价值，而我们用这样的材料做出来的东西，又是经过后期特殊的工艺处理的，那么它的价值也就无法估量了。所以，我个人认为，这一类的仿古作品，就像股市中的黑马，潜力无限。
做高仿古的东西，对材料有什么要求?
做这一类的东西对材料的要求是很特殊的，首先要有古味，要和古代的玉器材料有几乎相近的感觉。要有天然的沁色、有钙化的痕迹、有老气的特点，而且我喜欢的材料必须油性特别好，密度更要好，但不一定全是和田籽料，基本上以新疆玉为主，不管是山料、黄玉、白玉都可以，部分俄籽料也可以用，但必须油性润度要好。我对材料白度的要求不高，但对油性的要求特别高，我要求材料具有一定的内涵。
我的材料来源一般都是新疆人送过来的，一年中也去新疆一两次看看，仿明清用料都是上好的和田籽料，几十万、十几万一公斤的也有，他们知道我需要仿古材料，所以会帮我送来。我们做仿古的那些材料，可能在别的不懂的人眼里是有毛病的材料，他们不懂得发挥材料的特性，但在我眼里就不一样了。所以这些材料的价格比不上和田白玉，但现在也比前几年翻了五、六倍了，好的有几万元一公斤的，但也有几千元一公斤的。由于这些材料的利用率非常低，最好的利用率也只有百分之六十左右，有时会更少，这些切掉的材料是完全没有用的，只能浪费扔掉。
怎么看待喜欢收藏古玉的人？他们追求的是什么？
我个人认为，文化品、综合素质比较高的人较喜欢仿古的东西，他们追求一种艺术价值，是冲着对中国文化的一种钟爱，但大部分人是追求经济利益。喜欢白玉的人却是大多数，一方面材料的稀缺导致了价格的暴涨，另一方面寓意吉祥是人人喜欢的，所以即便作品大同小异，也会有人喜欢。而古老的玉器，是非常耐看、非常有深意、也非常有内涵的，它不是一眼就能看透的，它需要你用丰富的文化内涵、用自己的审美情趣来进行交流。
但是买古玉的人大部份是不懂的，他们买的时候是抱着捡漏的心理，以为花少量的钱就可以买真正的古玉，这种人差不多占了一半以上。很多人受骗上当就因为一个“贪”字，以为拣到了宝贝。另外还因为无知，看不懂却又去购买，纯粹是带着侥幸心理，梦想发财，最后买的是假货。我有个朋友请我去鉴定，一屋子的宝贝，他以为买的是古玉，但结果全部有问题，把假货当真品卖，而买的人也有问题，明明不懂却又那么自信。不懂是因为无知，轻信就是因为贪了。
高仿古的技法理论上来说是再现古代玉器的风貌，但它只是个仿品，并不是真品，要说可以乱真，也只是指不懂的人，真正的专家是不会把仿品当作真品的。但作假的人无论怎么做，毕竟是假货，是以商业利益为出发点的，就技术上来说，把握不好的话，确实容易混乱。把仿古件当做真品来卖，那就是作假作伪。但是把仿品纯粹当作仿品来交易，那就是再现高仿古的艺术。
所以玩古玉，玩收藏，是必须要先了解历史的，要了解历朝历代玉器的特点特征，要多看真品，也要多看假货，还要了解作假的方法。玩的过程，就是一个不断学习的过程。
现代苏州玉雕有哪些特色？
苏州玉雕在明清是鼎盛期，当时有三个流派，一个是京作，一个是苏作，苏作是把文人画运用在玉雕艺术上，并进行再创作。一个是番作。而番作也是苏州人在做，那是进贡的器型，像痕都斯坦的东西，就是当时进贡来的。所以说玉雕流派，苏州占了二份，那时的苏州玉雕在全国来说，都是举足轻重的。
现在苏州的玉雕还是不可忽视的，但历史上的影响比现在更大一些。现代苏州玉雕无非是巧雕、巧作、精细一类的东西，那是地域的人文，小桥流水，亭台楼阁，充满了文人的情趣，但从继承传统到风格演变来讲，苏州玉雕在现代写实创新方面和工艺手法上还是与上海的精品有些差距，从历史上来说，达不到扬州玉雕在继承传统技艺及传统技法创作上的高度。所以，我们也在寻找苏州的玉雕特色，那是需要探讨和研究的。
我们成立了苏州玉石文化行业协会，搭建这样一个平台，是要把苏州的玉雕做个资源的整合、技术的整合，思路的整合，把苏州玉雕的艺术风格，向全国进行推广。这是一个美好的愿望，我们聚集了苏州的玉雕精英，得到了政府的支持和鼓励，为了把苏州的玉雕在承袭传统的基础上继续发扬光大，我和我的同行一定会不断的努力。把苏州玉雕艺术推向一个新的高度。
因为苏州这个地方山清水秀，地杰人灵，小桥流水和深厚的文化底蕴，非常适合玉雕艺术品创作，再加上苏州玉雕在全国来说也是非常出名，艺术风格很有特色，苏州做玉雕的工匠都心灵手巧，艺术氛围浓郁，所以，来苏州发展是必然的。
我一直收藏古玉和喜欢玉雕艺术，后来接触了很多喜爱和收藏玉器的朋友，加上自己一直喜欢玉器，所以，就用业余时间去彭城大学学习工艺设计，学了三年。我认为做玉雕，设计思路很重要，工艺无论怎么精巧，都只停留在工艺的基础上，但如果融入了自己的思想，有了自己的设计理念，那么效果就会完全不一样。而设计思路，必须建立在对玉石文化了解的基础之上，它是一种传承和发扬。我自己特别喜欢老的东西，喜欢古玩，认为现代玉雕就必须将古老的传统和现代的理念相结合。
我是从收藏开始的，而收藏就必须从了解开始。古玉究竟是什么？历朝历代都有各自的艺术风格，各种艺术流派及风格的形成是和当时的政治、经济、地理环境分不开的。每个朝代的艺术风格都首先是在继承了上一个朝代的特征和风格之后，再根据自己当代的独有文化、艺术风格，加以演变而来。如果不了解这些历史，不明白这种演变的过程，就不可能看得明白，也就谈不上欣赏，更谈不上收藏了。
收藏和做玉雕是同步进行的吗？有什么心得？
说起收藏，我是以古玉为主。因为七千多年玉文化就是中国的文化基础，几千年的文化积累，是一部永远看不透的书。Cdn-wWw.2586.WANG喜欢玉，是一种天性，七千年的中国文化和玉息息相关，等级制度用玉来规范际。儒家形成和延伸也是于玉有密切的关系，可以说，玉的文化是深入每个中国人的思想的，只要是中国人都会喜欢玉。
我是从买玉来玩开始，玩着玩着，对玉就有了感觉，也产生了感情，那个时候就觉得有必要深入的去了解和玉相关的知识，对玉就有了感觉，也产生了感情，于是，就去学校学习专业知识。
一般收藏玉器分为两部分，一是注重艺术风格，一是注重历史价值。而我比较注重艺术风格，我特别喜欢春秋、战国、两汉的玉器。通常中国人的审美观，比较喜欢二度空间，也就是平面的东西很发达，这在世界上其他国家都比不上的。而西方国家，专注三维空间，雕塑艺术发展得很快。我喜欢的那些年代的玉器，恰恰充分体现了中国人的审美情趣。
我收藏的东西比较特殊，并非只是标准器，我对春秋、战国、两汉时期的玉器情有独钟，那是玉雕艺术的精髓。所以，我一边收藏把玩，一边以工作室的形式进行玉雕创作。我现在工作室出品的东西，也都是以这几个朝代为主的，是高古玉的再创作品。但我们不仅仅是恢制，而是以继承为主线，以现代的工艺设备，恢复以前的工艺水准，技法实际上也是了不起的成就。一般的仿品，只是形象神非，看起来是很像，但完全没有古韵和古味。那个年代的人的思维和现在的人是不一样的，现在的人太急功近利，没有古代那种幽静的环境，完全经济利益驱使。他们所谓的模仿只是做出个差不多的类似的器型就可以了。但我最想做的是在继承的基础上，发扬光大，是一种挖掘，一种恢复，要把那个年代的艺术特色表现出来，这是一种再创作。简单的模仿和真正的创作，是不同的概念，我做的每件东西都是不同的，是有变化的，把那个年代特有的风格、特有的纹饰，融入一些现代人的设计理念，用现代人的审美观来表达一种意境，这就是一种创作。
虽说是以高仿古的作品为主，但有没有形成自己的风格?
我们做的东西并非只是完全的仿制，我们是把古代的艺术风格和艺术元素融入到作品里面，不是拷贝和复制，要说自己的风格和特色，应该就是在仿古的基础上进行再创作。但是，不能把所有朝代的特征融合在一件作品里面，那是极其低级的，不伦不类的。既然做仿古，那就首先应该把所仿的那个朝代的特殊性表现出来，让人一看就知道是哪个朝代的作品，绝对不能粗制滥造。苏州很多人都在仿古，那必须充分理解仿的是什么，是古代的工艺还是古代的器型，要继承才能发展，艺术风格是一种演变，没有继承就不可能发展。
比如要仿西周，就首先要知道西周的历史，知道当时那个朝代的艺术风格、等级制度、经济基础，了解西周的刀法和技艺，那就是一种文化，仿是再现过去朝代的艺术特征，但放到现在来看，它就是一件艺术作品，有很大的升值空间。
春秋、战国、两汉时代的玉器都有哪些特征?
春秋时期由于政治割据局势混乱，是一个逐渐崩溃的体制，它没有一个很好的环境来滋养艺术的细胞，所以春秋时期的工艺刀法相对来说比较华丽柔软，不够简练，缺乏力度和霸气。而战国时期的作品就不一样了，器型很完美，非常漂亮，很阳刚，很有力度，表现力很强。西汉早期也是这种风格，完全继承了上一个朝代的艺术特色，一直到两汉中期才形成了汉代自己的风格，那是玉雕艺术的发展，那个时候题材活泼，诗情画意，开始注重意境的表达，作品比较写实，很贴近生活。最出名的是汉八刀，线条挺括，简洁流畅。还有牛毛丝纹也是那个朝代的特征，汉代玉器不仅刚劲有力，而且细腻精致。
对高仿古的作品在未来市场的升值空间是怎样看待的?
现在的仿古，那些没有真正理解当时朝代的艺术风格的东西，暂且不论，但假如是在真正理解了那种文化之后，在仿制的过程中融入了现代的思想，再加上做些适当的后期处理，这样做出来的作品，它的市场价值可能比现在的白玉作品具有更大的升值空间。那是完全体现古玉精髓的作品，是有思想的，有古韵古意，有文化的东西，那些东西的价值是不可估量的。
现在的白玉价值上升，是因为材料的稀缺性导致的。白玉的价格在涨，作品的价格也在涨，但它缺乏古玉的意味，它就是工和材料的价格，是可以比较，可以估价的。
但我们做的东西，就材料来说，它不够白，或者干脆就是黄料做的，它的材料不是那种几十万一公斤的和田玉价格，但是它有天然的沁色，有古气，有古色古香的韵味，这种材料就不能简单的用价格来衡量它的价值，而我们用这样的材料做出来的东西，又是经过后期特殊的工艺处理的，那么它的价值也就无法估量了。所以，我个人认为，这一类的仿古作品，就像股市中的黑马，潜力无限。
做高仿古的东西，对材料有什么要求?
做这一类的东西对材料的要求是很特殊的，首先要有古味，要和古代的玉器材料有几乎相近的感觉。要有天然的沁色、有钙化的痕迹、有老气的特点，而且我喜欢的材料必须油性特别好，密度更要好，但不一定全是和田籽料，基本上以新疆玉为主，不管是山料、黄玉、白玉都可以，部分俄籽料也可以用，但必须油性润度要好。我对材料白度的要求不高，但对油性的要求特别高，我要求材料具有一定的内涵。
我的材料来源一般都是新疆人送过来的，一年中也去新疆一两次看看，仿明清用料都是上好的和田籽料，几十万、十几万一公斤的也有，他们知道我需要仿古材料，所以会帮我送来。我们做仿古的那些材料，可能在别的不懂的人眼里是有毛病的材料，他们不懂得发挥材料的特性，但在我眼里就不一样了。所以这些材料的价格比不上和田白玉，但现在也比前几年翻了五、六倍了，好的有几万元一公斤的，但也有几千元一公斤的。由于这些材料的利用率非常低，最好的利用率也只有百分之六十左右，有时会更少，这些切掉的材料是完全没有用的，只能浪费扔掉。
怎么看待喜欢收藏古玉的人？他们追求的是什么？
我个人认为，文化品、综合素质比较高的人较喜欢仿古的东西，他们追求一种艺术价值，是冲着对中国文化的一种钟爱，但大部分人是追求经济利益。喜欢白玉的人却是大多数，一方面材料的稀缺导致了价格的暴涨，另一方面寓意吉祥是人人喜欢的，所以即便作品大同小异，也会有人喜欢。而古老的玉器，是非常耐看、非常有深意、也非常有内涵的，它不是一眼就能看透的，它需要你用丰富的文化内涵、用自己的审美情趣来进行交流。
但是买古玉的人大部份是不懂的，他们买的时候是抱着捡漏的心理，以为花少量的钱就可以买真正的古玉，这种人差不多占了一半以上。很多人受骗上当就因为一个“贪”字，以为拣到了宝贝。另外还因为无知，看不懂却又去购买，纯粹是带着侥幸心理，梦想发财，最后买的是假货。我有个朋友请我去鉴定，一屋子的宝贝，他以为买的是古玉，但结果全部有问题，把假货当真品卖，而买的人也有问题，明明不懂却又那么自信。不懂是因为无知，轻信就是因为贪了。
高仿古的技法理论上来说是再现古代玉器的风貌，但它只是个仿品，并不是真品，要说可以乱真，也只是指不懂的人，真正的专家是不会把仿品当作真品的。但作假的人无论怎么做，毕竟是假货，是以商业利益为出发点的，就技术上来说，把握不好的话，确实容易混乱。把仿古件当做真品来卖，那就是作假作伪。但是把仿品纯粹当作仿品来交易，那就是再现高仿古的艺术。
所以玩古玉，玩收藏，是必须要先了解历史的，要了解历朝历代玉器的特点特征，要多看真品，也要多看假货，还要了解作假的方法。玩的过程，就是一个不断学习的过程。
现代苏州玉雕有哪些特色？
苏州玉雕在明清是鼎盛期，当时有三个流派，一个是京作，一个是苏作，苏作是把文人画运用在玉雕艺术上，并进行再创作。一个是番作。而番作也是苏州人在做，那是进贡的器型，像痕都斯坦的东西，就是当时进贡来的。所以说玉雕流派，苏州占了二份，那时的苏州玉雕在全国来说，都是举足轻重的。
现在苏州的玉雕还是不可忽视的，但历史上的影响比现在更大一些。现代苏州玉雕无非是巧雕、巧作、精细一类的东西，那是地域的人文，小桥流水，亭台楼阁，充满了文人的情趣，但从继承传统到风格演变来讲，苏州玉雕在现代写实创新方面和工艺手法上还是与上海的精品有些差距，从历史上来说，达不到扬州玉雕在继承传统技艺及传统技法创作上的高度。所以，我们也在寻找苏州的玉雕特色，那是需要探讨和研究的。
我们成立了苏州玉石文化行业协会，搭建这样一个平台，是要把苏州的玉雕做个资源的整合、技术的整合，思路的整合，把苏州玉雕的艺术风格，向全国进行推广。这是一个美好的愿望，我们聚集了苏州的玉雕精英，得到了政府的支持和鼓励，为了把苏州的玉雕在承袭传统的基础上继续发扬光大，我和我的同行一定会不断的努力。把苏州玉雕艺术推向一个新的高度。