苏州玉雕史话
来源：不详 时间：2014/8/20 21:22:45 点击：
昔日的辉煌，曾有的衰落，今又崛起，古老的苏州面貌一新。玉文化的历史印证了苏州发展的历程，七千余年的玉文化，养育了二千五百余年的姑苏城。
远的不说了，就讲新中国苏州玉雕的发展史。解放前夕，苏州玉雕行业已奄奄一息，挣扎在衰亡的边缘。直到1956年，苏州玉石雕刻合作社成立，当初仅有周金坤、陈燮之、吴殿金、陈祖瑜、鲁小马等五人组成。社址在专诸巷、石塔头一破庙内，庙内和尚尚在，还有佛像及棺材。后吴殿金去扬州招来了赵世伯、顾玉庆、陈大庆等人来苏。赵世伯擅杂件，顾玉庆花鸟见长，陈大庆以仕女为佳。当时领导是王教礼、顾香吾、全陪生，据说仅有几百元就开始了创业。
四代琢玉世家的陈燮之，14岁就随父学艺，其子陈祖瑜，能设计和制作。周金坤在民国时期就是有影响的人物，他是我玉雕师傅周树德的父亲。1922年跟周铭元学习琢玉，1931年到上海琢玉，1938年返回苏州，家住苏州天库前火德星君庙内。周金坤擅雕鱼化龙，以岫玉为主（花新山带巧色），水仙花、瓜果蔬菜之类亦见长。雕琢取巧，形态逼真，新玉巧作是其技艺之见长。后成为苏帮玉器传人的郁剑骏老艺人是他传教的徒弟。郁剑骏以翠玉小件和花片雕刻为能手。花片是苏帮玉器的主要特色之一。老一辈的艺人有吉彩荣、肖金生、肖金荣、金根荣等，都是苏州玉雕厂的老一辈艺人，今都早已作古。
合作社成立之初，是以花片雕刻为主，立体雕刻是逐步恢复发展起来的。当初在社会上招了一批年轻人进社，如今已六十六岁的诸文珠师傅就从业于陈燮之，后成为人物雕刻高手，可惜陈燮之于1959年就去世了。cDn-WwW.2586.wAnG
建社仅两年，1958年2月22日在苏州环秀山庄举办了苏州工艺美术品展览会，共分四室，玉石雕刻陈列在第二室。
苏州玉石雕刻合作社在1962年搬迁到闾邱坊，同时苏州另一家，名为“百花玉雕厂”并入，更名为“苏州玉石雕刻厂”。“ 百花玉雕厂”的前身是“平江仪表轴承厂”，于1958年6月20日筹备了玉雕立体摆件车间。据当时外贸收购人员说，质量可与上海雕工媲美。工人们有信心要赶上北京的质量。（《新苏州报》，1958年8月11日）1960年，平江仪表轴承厂划分为地方国营玉石雕刻厂，厂址在宫巷小曹家巷8－9号，后搬至乔司空巷。百花主要老艺人有吴林兴、虞广仁、许学仪等，青年艺人有瞿法林、谢雪琪等。
苏州玉石雕刻厂由几十人发展到三百余人。此时，我等均是小学徒，只有十六岁，是由苏州工艺美术技工学校转入的，当时正是三年自然灾害，办学无经费，由学生变为了工人。学徒期为三年，那时学徒工资拿13元一月，但也蛮开心了。
那时领军人物是虞广仁、吴林兴、郁剑骏、周树德、陈祖瑜等一批人，厂领导是王教礼（1953年从部队转业到苏），从合作社始至文革后，对苏州玉雕事业作出极大的贡献。60年代初提出了“东学上海，西赶扬州”的大练兵的生产热潮，我方有机会多次去上海、扬州参观学习，受益匪浅。那时曾举行了拜师大会，办得很庄严和隆重，除了磕头还有帖子。真有一日为师，终生为父之感。俗话虽说：“师傅领进门，修行在自身”，技艺上为师，感情当为父，我总是这样认为的。尊师重道应是艺人的美德之一，艺人也要讲德性，哪有无根之木，无源之水。天不变，道亦不变，是理也，亦礼也。
最值得我缅怀的长者是吴林兴老艺人，他虽已作古三十余年，却永远在我心头留下美好的记忆，他是全厂人人都一致敬重的，其技艺高超，我深深折服。他培养了两位高徒，一是孙永泉，另一位是吕曼。吕曼是玉雕大师杨曦的师傅，而另一位玉雕大师蒋喜应是吴老先生的第五代传人了。有源之水必活，有根之木必盛。吴老先生一定会在九泉之下感到欣慰。
吴老先生做活不用画，靠的是硬功夫，一块料拿到手，三根香烟一抽已胸有成竹（他香烟不离嘴，我们一帮小青年经常去“骗”他的香烟，他反而开心，好烟给我们抽，自己抽一般的），出胚是见真功夫的，他能刀刀到位，行话说：“出胚定终身”。稳、准、狠是他的绝招，真是艺高人胆大。人物是他的强项，他做的人物，真有仙风道骨，人物面相不需要画也能十分传神，我看过他做过的一套八仙立雕，以岫玉为材料，是我在玉雕厂内少见。动物也拿手，刻画生动，形神兼备。要论玉雕大师，他当之无愧，可惜那时没有玉雕大师称号。而今玉雕大师真多啊，是耶非耶？多多益善也不错。
吴老先生为人和蔼可亲，没有一点老艺人的架子，不媚上不藐下，每年我等都要邀上吴老先生去人民路上“新聚丰”涮上几顿，他乐意贴上几包香烟，我们像朋友一样。他每天爱喝一点酒，我真后悔在他生前未送过一瓶酒给他，在此算我敬他一杯酒吧。他是常州人，我父亲亦是常州人，更多了一份感情。
再介绍一位老玉雕——鲁小马师傅，五十年代学艺，师从吴殿金，当时才十六岁。他擅长炉瓶雕刻，1962年到上海玉雕厂培训。他因刻苦勤奋，故而雕技超群。我记得他制作玉雕新款“三头牛尊”，其造型新奇，工艺精美，在苏州玉雕厂历史上不愧为经典之作，虽由传统“龙顶三足炉”演变而来，但富有艺术特色。而另一件“碧玉百环尊”高尺余，器身四周上下布满百节活环，其难度空前。放到今天，任意叫一位玉雕大师亲自来做，未必有人能胜任。要知道当时玉雕的工具和设备是很落后的，靠的是铁工具加金刚砂。鲁师傅的雕刻作风是中规中矩，线条板扎，地庄平顺，杀脚清爽。雕刻炉瓶的要求严格：炉，要“三点成一线”；瓶，讲究对称和变化，稳重中又显灵巧。炉瓶造型变化繁多，重在子口、膛子和了面，而出胚则是关键，链条在当时外行人来看是绝活，不过只要掌握了技巧，实则不难。
到了80年代，我有幸和鲁师傅合作，共事于厂部直属重点班，他负责班组管理，亦参与制作，我承担设计。大家配合默契，再加上均能吃苦耐劳，全班人员生产热情高涨，制作了苏州玉雕厂历史上前所未有的的玉雕新作：如“岫玉红楼梦组雕”、“翡翠群仙祝寿大熏炉”、“翠玉八仙过海”、“珊瑚释迦降生”、“翠玉龙舟”、“岫玉宝塔”等一批精品，有些产品获得过当时的不同奖项。参与制作的均是厂里技术尖子，多为青年艺人，有吕曼、柯震涛、朱振荣、陈建强等，他们都出自名艺人门下：吕曼师从吴林兴、柯震涛师从瞿法林、朱振荣师从张伯良、陈建强师从吴殿金。
瞿法林是从“百花玉雕”并入苏州玉石雕刻厂，他擅长仕女人物雕刻和设计，基本功很扎实，设计创新能力很强。80年代进入工艺美术研究所。他的门生还有沈国忠，其仿古能力在苏州玉雕界也有一定的影响力。60年代苏州玉雕厂仕女雕刻在省内具有领先地位。我的老师——画家曹宜民先生设计的“洛神”，由瞿法林制作，在1978年北京全国工艺美术展上得到奖项。
曹宜民先生强调玉雕应由工艺性转化为艺术性。他注重晋唐仕女的风采。他做了深入的研究，设计了一批画稿。当时玉雕制作一味追求“空、飘、细”，这不是艺术，仅是技术。仕女也要讲究形式和内容的统一，讲究神韵和线条。我还记得曹老先生在“三头牛尊”的造型上设计了“荷花炉”，三朵荷花上蹲有三只青蛙，款式新颖，饶有情趣，确有艺术欣赏性。制作者为鲁小马。当时扬中玉器厂曾有三个学员前来培训学习仕女人物雕刻。
苏帮玉器随着时代的发展，在继承的基础上不断求新求变。1984年，成立了全国首个仿古车间，起初由八人组成，作为实验性，每人配备放大镜和游标卡尺，对产品严格要求，照古玉按一比一的比例仿制，专为上海外贸、天津外贸加工复制。第二年即扩充到五十人，也有一些文物商店加工，如上海文物商店、广州文物商店均有来样。有一次就从天津外贸背回了500只老玉鼻烟壶来加工。那时，年纪轻轻的杨曦就设计雕刻了其中的一批，没有一件是相同的，已显示出他的才华和艺术造诣。当时的仿古产品均达到真假难分的程度。我请教苏州玉器鉴定泰斗张永昌先生，他给予了极高的评价。他此前向我传授了很多有关古玉的知识，给我很大的帮助，并将他手写的鉴定资料借给我看，使我学到了更多东西。上海的沈胜利对我搞仿古给予了极大地帮助，苏州的仿古成功是与他的支持分不开的。改革开放了，港台商人纷纷慕名而来，产品已供不应求。为了追求经济效益，建立了外加工点，除了光福有几家，还在吴江八坼扶持了一家，人员达八十余人，生产一些简单的产品，精品还是厂里内部制作。苏州玉雕厂在推广玉文化上作出了应有的贡献，早在1972年发展了首家外加工厂——虎丘新塘玉雕工艺厂，并来厂培训，学做炉瓶和小杂器，当时新塘厂长为沈阿才。1974年光福迂里亦和苏州玉雕厂建立了外加工协作关系，成为第二家，厂长为朱兴根。光福另一家也于1978年4月建立了外协关系，当时三墩和浩渡联合办“东风工艺厂”，后来分开，各自开厂。1984年吴江八坼一家服装厂转型，苏州玉雕厂给予了大力支持，选派工人到厂里来培训，以仿古产品为主，当时的八坼玉雕厂的厂长为翁建国，人员达近百人。
仿古玉器使苏帮又多了一道亮丽的风景线，也对苏帮玉雕的风格产生了深远的影响。我认为仿古不是最终的目的，作为继承和吸收，取其精华，弃其糟粕，是有必要的，也是有益的。七千多年的玉文化辉煌历史，值得我们研究和学习。
1980年，苏州玉雕厂办了一件苏州玉雕历史上前所未有的事，成立了技艺培训班，学员从全厂青年工人中挑选出来的，有些本身就是美校毕业生，都有一定的艺术功底。脱产学习两个月，属于“快速恶补”。当时我从中央工艺美院进修回来不久，我起草了一个教育大纲，把新学到的知识“批发”出去，如何把形式美的法则、线的艺术、艺术哲学、美学等理念如何运用到玉雕创作设计中去。并邀请濮安国先生、画家王雪琪先生及苏州美校的老师们来上课，还加强对短期素描的基本练习。二个月的刻苦学习，学员们的艺术综合素质有了极大地提高，厂里虽花了一些代价，但学员收获甚丰，善哉！善哉！
远的不说了，就讲新中国苏州玉雕的发展史。解放前夕，苏州玉雕行业已奄奄一息，挣扎在衰亡的边缘。直到1956年，苏州玉石雕刻合作社成立，当初仅有周金坤、陈燮之、吴殿金、陈祖瑜、鲁小马等五人组成。社址在专诸巷、石塔头一破庙内，庙内和尚尚在，还有佛像及棺材。后吴殿金去扬州招来了赵世伯、顾玉庆、陈大庆等人来苏。赵世伯擅杂件，顾玉庆花鸟见长，陈大庆以仕女为佳。当时领导是王教礼、顾香吾、全陪生，据说仅有几百元就开始了创业。
四代琢玉世家的陈燮之，14岁就随父学艺，其子陈祖瑜，能设计和制作。周金坤在民国时期就是有影响的人物，他是我玉雕师傅周树德的父亲。1922年跟周铭元学习琢玉，1931年到上海琢玉，1938年返回苏州，家住苏州天库前火德星君庙内。周金坤擅雕鱼化龙，以岫玉为主（花新山带巧色），水仙花、瓜果蔬菜之类亦见长。雕琢取巧，形态逼真，新玉巧作是其技艺之见长。后成为苏帮玉器传人的郁剑骏老艺人是他传教的徒弟。郁剑骏以翠玉小件和花片雕刻为能手。花片是苏帮玉器的主要特色之一。老一辈的艺人有吉彩荣、肖金生、肖金荣、金根荣等，都是苏州玉雕厂的老一辈艺人，今都早已作古。
合作社成立之初，是以花片雕刻为主，立体雕刻是逐步恢复发展起来的。当初在社会上招了一批年轻人进社，如今已六十六岁的诸文珠师傅就从业于陈燮之，后成为人物雕刻高手，可惜陈燮之于1959年就去世了。cDn-WwW.2586.wAnG
建社仅两年，1958年2月22日在苏州环秀山庄举办了苏州工艺美术品展览会，共分四室，玉石雕刻陈列在第二室。
苏州玉石雕刻合作社在1962年搬迁到闾邱坊，同时苏州另一家，名为“百花玉雕厂”并入，更名为“苏州玉石雕刻厂”。“ 百花玉雕厂”的前身是“平江仪表轴承厂”，于1958年6月20日筹备了玉雕立体摆件车间。据当时外贸收购人员说，质量可与上海雕工媲美。工人们有信心要赶上北京的质量。（《新苏州报》，1958年8月11日）1960年，平江仪表轴承厂划分为地方国营玉石雕刻厂，厂址在宫巷小曹家巷8－9号，后搬至乔司空巷。百花主要老艺人有吴林兴、虞广仁、许学仪等，青年艺人有瞿法林、谢雪琪等。
苏州玉石雕刻厂由几十人发展到三百余人。此时，我等均是小学徒，只有十六岁，是由苏州工艺美术技工学校转入的，当时正是三年自然灾害，办学无经费，由学生变为了工人。学徒期为三年，那时学徒工资拿13元一月，但也蛮开心了。
那时领军人物是虞广仁、吴林兴、郁剑骏、周树德、陈祖瑜等一批人，厂领导是王教礼（1953年从部队转业到苏），从合作社始至文革后，对苏州玉雕事业作出极大的贡献。60年代初提出了“东学上海，西赶扬州”的大练兵的生产热潮，我方有机会多次去上海、扬州参观学习，受益匪浅。那时曾举行了拜师大会，办得很庄严和隆重，除了磕头还有帖子。真有一日为师，终生为父之感。俗话虽说：“师傅领进门，修行在自身”，技艺上为师，感情当为父，我总是这样认为的。尊师重道应是艺人的美德之一，艺人也要讲德性，哪有无根之木，无源之水。天不变，道亦不变，是理也，亦礼也。
最值得我缅怀的长者是吴林兴老艺人，他虽已作古三十余年，却永远在我心头留下美好的记忆，他是全厂人人都一致敬重的，其技艺高超，我深深折服。他培养了两位高徒，一是孙永泉，另一位是吕曼。吕曼是玉雕大师杨曦的师傅，而另一位玉雕大师蒋喜应是吴老先生的第五代传人了。有源之水必活，有根之木必盛。吴老先生一定会在九泉之下感到欣慰。
吴老先生做活不用画，靠的是硬功夫，一块料拿到手，三根香烟一抽已胸有成竹（他香烟不离嘴，我们一帮小青年经常去“骗”他的香烟，他反而开心，好烟给我们抽，自己抽一般的），出胚是见真功夫的，他能刀刀到位，行话说：“出胚定终身”。稳、准、狠是他的绝招，真是艺高人胆大。人物是他的强项，他做的人物，真有仙风道骨，人物面相不需要画也能十分传神，我看过他做过的一套八仙立雕，以岫玉为材料，是我在玉雕厂内少见。动物也拿手，刻画生动，形神兼备。要论玉雕大师，他当之无愧，可惜那时没有玉雕大师称号。而今玉雕大师真多啊，是耶非耶？多多益善也不错。
吴老先生为人和蔼可亲，没有一点老艺人的架子，不媚上不藐下，每年我等都要邀上吴老先生去人民路上“新聚丰”涮上几顿，他乐意贴上几包香烟，我们像朋友一样。他每天爱喝一点酒，我真后悔在他生前未送过一瓶酒给他，在此算我敬他一杯酒吧。他是常州人，我父亲亦是常州人，更多了一份感情。
再介绍一位老玉雕——鲁小马师傅，五十年代学艺，师从吴殿金，当时才十六岁。他擅长炉瓶雕刻，1962年到上海玉雕厂培训。他因刻苦勤奋，故而雕技超群。我记得他制作玉雕新款“三头牛尊”，其造型新奇，工艺精美，在苏州玉雕厂历史上不愧为经典之作，虽由传统“龙顶三足炉”演变而来，但富有艺术特色。而另一件“碧玉百环尊”高尺余，器身四周上下布满百节活环，其难度空前。放到今天，任意叫一位玉雕大师亲自来做，未必有人能胜任。要知道当时玉雕的工具和设备是很落后的，靠的是铁工具加金刚砂。鲁师傅的雕刻作风是中规中矩，线条板扎，地庄平顺，杀脚清爽。雕刻炉瓶的要求严格：炉，要“三点成一线”；瓶，讲究对称和变化，稳重中又显灵巧。炉瓶造型变化繁多，重在子口、膛子和了面，而出胚则是关键，链条在当时外行人来看是绝活，不过只要掌握了技巧，实则不难。
到了80年代，我有幸和鲁师傅合作，共事于厂部直属重点班，他负责班组管理，亦参与制作，我承担设计。大家配合默契，再加上均能吃苦耐劳，全班人员生产热情高涨，制作了苏州玉雕厂历史上前所未有的的玉雕新作：如“岫玉红楼梦组雕”、“翡翠群仙祝寿大熏炉”、“翠玉八仙过海”、“珊瑚释迦降生”、“翠玉龙舟”、“岫玉宝塔”等一批精品，有些产品获得过当时的不同奖项。参与制作的均是厂里技术尖子，多为青年艺人，有吕曼、柯震涛、朱振荣、陈建强等，他们都出自名艺人门下：吕曼师从吴林兴、柯震涛师从瞿法林、朱振荣师从张伯良、陈建强师从吴殿金。
瞿法林是从“百花玉雕”并入苏州玉石雕刻厂，他擅长仕女人物雕刻和设计，基本功很扎实，设计创新能力很强。80年代进入工艺美术研究所。他的门生还有沈国忠，其仿古能力在苏州玉雕界也有一定的影响力。60年代苏州玉雕厂仕女雕刻在省内具有领先地位。我的老师——画家曹宜民先生设计的“洛神”，由瞿法林制作，在1978年北京全国工艺美术展上得到奖项。
曹宜民先生强调玉雕应由工艺性转化为艺术性。他注重晋唐仕女的风采。他做了深入的研究，设计了一批画稿。当时玉雕制作一味追求“空、飘、细”，这不是艺术，仅是技术。仕女也要讲究形式和内容的统一，讲究神韵和线条。我还记得曹老先生在“三头牛尊”的造型上设计了“荷花炉”，三朵荷花上蹲有三只青蛙，款式新颖，饶有情趣，确有艺术欣赏性。制作者为鲁小马。当时扬中玉器厂曾有三个学员前来培训学习仕女人物雕刻。
苏帮玉器随着时代的发展，在继承的基础上不断求新求变。1984年，成立了全国首个仿古车间，起初由八人组成，作为实验性，每人配备放大镜和游标卡尺，对产品严格要求，照古玉按一比一的比例仿制，专为上海外贸、天津外贸加工复制。第二年即扩充到五十人，也有一些文物商店加工，如上海文物商店、广州文物商店均有来样。有一次就从天津外贸背回了500只老玉鼻烟壶来加工。那时，年纪轻轻的杨曦就设计雕刻了其中的一批，没有一件是相同的，已显示出他的才华和艺术造诣。当时的仿古产品均达到真假难分的程度。我请教苏州玉器鉴定泰斗张永昌先生，他给予了极高的评价。他此前向我传授了很多有关古玉的知识，给我很大的帮助，并将他手写的鉴定资料借给我看，使我学到了更多东西。上海的沈胜利对我搞仿古给予了极大地帮助，苏州的仿古成功是与他的支持分不开的。改革开放了，港台商人纷纷慕名而来，产品已供不应求。为了追求经济效益，建立了外加工点，除了光福有几家，还在吴江八坼扶持了一家，人员达八十余人，生产一些简单的产品，精品还是厂里内部制作。苏州玉雕厂在推广玉文化上作出了应有的贡献，早在1972年发展了首家外加工厂——虎丘新塘玉雕工艺厂，并来厂培训，学做炉瓶和小杂器，当时新塘厂长为沈阿才。1974年光福迂里亦和苏州玉雕厂建立了外加工协作关系，成为第二家，厂长为朱兴根。光福另一家也于1978年4月建立了外协关系，当时三墩和浩渡联合办“东风工艺厂”，后来分开，各自开厂。1984年吴江八坼一家服装厂转型，苏州玉雕厂给予了大力支持，选派工人到厂里来培训，以仿古产品为主，当时的八坼玉雕厂的厂长为翁建国，人员达近百人。
仿古玉器使苏帮又多了一道亮丽的风景线，也对苏帮玉雕的风格产生了深远的影响。我认为仿古不是最终的目的，作为继承和吸收，取其精华，弃其糟粕，是有必要的，也是有益的。七千多年的玉文化辉煌历史，值得我们研究和学习。
1980年，苏州玉雕厂办了一件苏州玉雕历史上前所未有的事，成立了技艺培训班，学员从全厂青年工人中挑选出来的，有些本身就是美校毕业生，都有一定的艺术功底。脱产学习两个月，属于“快速恶补”。当时我从中央工艺美院进修回来不久，我起草了一个教育大纲，把新学到的知识“批发”出去，如何把形式美的法则、线的艺术、艺术哲学、美学等理念如何运用到玉雕创作设计中去。并邀请濮安国先生、画家王雪琪先生及苏州美校的老师们来上课，还加强对短期素描的基本练习。二个月的刻苦学习，学员们的艺术综合素质有了极大地提高，厂里虽花了一些代价，但学员收获甚丰，善哉！善哉！