A few words for magicians about being original and what you might be missing

By Matthew J. Dowden

    这一话题在魔术界被讨论了无数次，有很多大师的想法比我所想到的要好多了。而且很明显，你应该要有自己的原创，而不是只去抄袭别人的东西。我仍然想和大家分享一点想法，关于为什么这一点是如此重要，以至于不断被人提及。对我而言，没有原创性不仅仅意味着窃取别人的创意，更是对自己的否决。

    每一个人都是从模仿和抄袭别人的表演起步的，我的偶像Morecambe和Wise，我眼中最好的双人组合，也是从抄袭Laurel和Hardy的表演开始的。cdN-wWW.2586.Wang如果你喜欢某个魔术师，你会很自然地去模仿他，表演他的流程，甚至他的动作和风格。我自己一直在努力去除我表演中的美式口音，尤其在表演到高潮里这一口音越发明显。这一口音正是因为我刚开始学习魔术里，看了太多美国魔术师的表演。那个时候我很希望因为我的表演和我的口音，会有人对我感兴趣而问我“你是来自哪里的？”可是我却没有什么令人惊奇的回答，每当我回答我是来自东北部时，他们总是很失望原来我来自隔他们并不远的地方。然后他们就会很奇怪为什么我却有这样奇特的口音，这却造成了更大困扰，如果我说是因为在我刚开始学习魔术时，看了太多L&L魔术教学碟而造成的，这更让我难堪。所以，一般到最后都只好含糊其辞，“因为我年轻时旅行了很多地方”，并希望他们能够因此而识趣地离开。这让我认识到第一点，如果你想成为一个原创的魔术师，最好不要看太多其它魔术师的表演。尤其是不要找一个魔术师来做你的偶像，你可以从其它艺术行业里，比如电影，戏剧，音乐或诗人中找一个偶像。

    越早认识到这一点，对于你而言就越有好处。

You CAN do it…

    要变得有创造力，首先你就要相信自己能够做到。当你看了很多魔术师的表演，尤其是看了非常漂亮的表演之后，你会觉得要用另一种方法来表演这一魔术会非常困难。让我们拿大卫·科波菲尔的著名魔术雪景流程来说，你听到过多少次魔术师用这样的开场白：“在我小的时候，我从没见过下雪是什么样子。”你听过多少魔术师讲述这样的故事：我最早看到的魔术是我祖父给我表演的。你又见过有多少相同的流程都是用的Edward Scissorhands这首背景音乐？

    我并不是要抨击这么做的人们，这并不是我的初衷，所以我一开始就说了，模仿和抄袭是很自然的过程。我只是希望那些已经有一定水平的魔术师们，能够学会去尝试，去写点什么。好吧，写点什么，这真是个模糊的概念。

    绝大多数的魔术师从来没有静下心来，写一点什么东西。可能因为他们不知道从哪开始写，我也是这样。直到不久前，我对我自己的水平还不够自信。然而，我想我还是可以给你们一些有用的建议。

Try telling the truth…

    会有很多魔术师都是以“我的祖父……”来做为一个魔术开场。

    当然，有可能真的你的祖父给你表演过一个魔术，这也是祖父所喜欢做的事情。但是我发现，大部分魔术师用这句话只是因为大卫在表演中用到过，而这句话也比较容易引起观众的情感共鸣。

    因此，我的想法是这样，尝试用真实的故事来开场。回想一下你的生活，然后将其中的故事写下来。这些故事可能是有趣的，悲伤的，浪漫的……重要的是，这是你所亲身经历过的故事。试着想一些在家庭聚会中，能让所有人都津津乐道的故事。这些故事可能真的跟你的祖父有关，或者跟其它的亲戚有关。这些故事有可能是你经历的，或是和你的朋友一起经历的事情。你去过哪些地方？你看到过什么有趣的东西？有很多很多种可能的故事。

    这么做的好处，第一，在于这是在向观众展示一个真实的你自己。好的故事能够很好地吸引观众的注意力，并引起他们的兴趣。而且观众能够分辨出来你是否很诚恳。我敢打赌，没有人会认为Michael Finney所讲述的他刚开始学习魔术时的故事，和他艰难时期的故事会让人觉得别扭。他在讲这些时，他甚至眼里会真的流出眼泪来。

    这么做的第二个好处是，这完全是你原创的。其它的魔术师会说出跟你完全一样的故事的几率是微乎其微的。同时，这样的故事肯定会适合你，因为这就是你自己的故事。

    这么做的最后一个好处在于，别人很难抄袭你。如果你的风格完全融合在你的表演中，那么别人即使抄袭你的流程，也不会适合他们。我曾见过有人模仿Jeff Hobson，他几乎完全按照Jeff的流程来表演，包括他的滑稽感。在某个点上，他忘记了一句台词，所以他将这一段重复了一次，这样才能连得上Jeff的下一句台词。当流程结束时，他转变回自己的风格，而他一点都不是个滑稽的人。这样的场景简直滑稽透了。

Music…

    我有很多的创意来自于聆听音乐的过程。一定要克制自己，不要使用那些别的魔术师用到的音乐。对我而言这简单就是犯罪。你可以打开你的播放器，看看里面都有些歌。然后想想哪些能够用到表演中去……肯定比你平时听到的要多得多。

    你喜欢什么样的音乐？如果你所用的是吸引你的音乐，那么你的观众也会从中感受到你的风格，从而让整个流程也烙上你的印记。

    你可以试着用一些电影的配乐，在看电影的时候，我们往往对那些背景的音乐不太在意。这是因为，这些音乐是根据剧情和情境特别选取的，是用来铺垫这些镜头的。为什么不用这样的音乐来创造一个特别的流程呢？就像我常说的，真正难的事已经帮你摆平了。

Two heads are better than one…

    我最基本一个原则就是，找一个伙伴，找一个你能听取意见的人。两个人相互交流意见，要比一个人坐着呆想要强很多倍。尤其在现代社会，交流变得更加方便。你可以用视频聊天同不在一个地方的人面对面交流，你可以向他们实际地展示你的创意，而不用费力地用一堆文字来描述。我的创作伙伴住在美国，如果只能用电话来交流，我想那些跨国话费单就已经把我埋了。我看到过一个非常有意思的纪录片，讲的是两个一起创作歌词的夫妻。他们都是创作者，也都是编辑。其中一个人有了一个灵感，另一个人便会升华它，两人相互提升。这也是我所讲的创作伙伴。

The Satisfaction…

    我知道我所谈论的东西还只是皮毛布局，我想在最后用我写这篇文章的原因回到主题上来。只有当你尝试创作过一些东西，你才会发现你之前错失了多少东西。当你拥有一个完全你原创的流程，不论是构思、音乐还是台词，你才会知道这样的满足感是多么让人激动。也只有当你将你创作的东西真正固化到你的表演中去之后，你才会知道，抄袭别人的创作是多么错误的事情。