既雕既琢 复归于朴

　　---青年画家张剑先生及其画作管窥

　　宋永辉 文

　　青年画家张剑先生与我在大别山书画院见面，他拿出的近日些许中国画作欲见于报端，嘱我为其写些文字，因近日琐事缠身，又接到额外任务，令我颇感踌躇，然当展开其大作后，令我眼前一亮，便欣然应允了下来。

　　张剑先生与我结识相交已多年，他所描绘题材多着力于山水、花鸟，诸如梅、兰、竹、菊、荷花等，其画面总体格调清新，质朴，笔墨简约，用笔率意，幅幅作品构图形式均不相同。张剑先生画中所表达的物象是他胸中的山水、花草，来源于生活，但又都有他自己的想法,不是生活的简单复制，近年来，他在绘画领域孜孜以求,博采众长，取得了不少令人可喜的成绩。

　　古人有“大道至简”之说，在张剑的诸多画作中，笔法多趋于“简”“率”。从简率的笔法中我们能体悟到他的超然物外、与世无争，淡泊宁静的内心世界。古人云“欲造平淡天真难”，淡泊的画要笔意舒缓，墨气清和，色调韵雅，是文人气息的倾向，淡泊并非没滋没味，而是淡泊中有真味。八大山人、齐白石等人的画都是淡泊的，想必张剑道兄对此深有领悟。

　　中国诗词与中国绘画我最感兴趣的一点就是客观的再现与主要的表现，二者既对立又统一。CdN-wWw.2586.WanG“满眼风波多闪烁，看山恰是走来迎，仔细看山山不动，是船行”。平实不事雕琢的语言,生动感人!绘画与诗词一样，也总是表现画家真切的感受。大智若愚、大巧若拙，成熟艺术家的创作往往会返璞而复归纯真，越往后期越趋向简练，简练不等于简单,而是言有尽而意蕴无穷。笔简还要有创新意识，清人郑板桥有"删繁就减三秋树,领异标新二月花."的艺术主张。以最简练的笔墨表现最丰富的内容，以少胜多是画家的一种追求，画兰竹易流于枝蔓，应删繁就简，使如三秋之树，瘦劲秀挺，没有细枝密叶。张剑先生的绘画也正体现了这种追求所主导的创作方向，幅幅作品都体现出他内心深处的真实感受，是其情感最坦荡的裸呈。

　　艺术总是受文化传统的侵润，艺术又不甘心受传统文化的制约。张先生的中国画在临摹传统中学习滋养，同时不忘在现实生活中写生提炼。他的中国画有着较高的文化品位，这除了他个人非凡的悟性外， 得益于他的虚心善学。在与我们的交往交谈中，张剑提到最多的是他的老师中国著名的画家何家安先生对他的谆谆教诲。张剑先生虽因耳聪，没能进入大学系统学习绘画理论技法，然遇上名家的亲自点拨赐教，这对他来说无疑又是幸运的。在张剑《荷花水鸟图》中笔中有墨，墨中见笔，整幅作品气韵流动，相互生发，神采互见，难能可贵。《墨梅图》作品，仿佛与北宋诗人林逋的“ 疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”之诗意有着一定的联系，作品中用笔柔中有刚，刚柔相济，俯仰向背，一任天然，从作品中足以体现其绘画能力已日趋成熟与老到。

　　张剑先生出生于书香门第,做事多专注，巧思善辩， 他绘画之余还喜垂钓、善棋事等诸多方面，学而能精，均有很深的造诣，还获得过不少奖项。为业内人士所称道。张剑道兄尚且年轻 ，生活中的历练成就了他独特的艺术语言，我知道张剑道兄的心气很高，这种高不是用来看低他人，而是不满于自己现有的一切，或许再过一个时期，他定会向人们展现一个更加完美的新境界。