《白屋》：洛尔卡戏剧的新演绎

来源：不详 时间：2014/8/20 22:28:45 点击：

《白屋》   　　1936年，刚成立不久的西班牙第二共和国出现严重的政治危机，全国各地的谋杀事件层出不穷。这个国家最伟大的诗人、剧作家加西亚.洛尔卡在刚刚完成他的重要剧作“民间悲剧三部曲”的最后一部《贝尔纳达.阿尔瓦的家》的剧本创作后，被叛乱分子谋杀了，连尸骸都未能找到。这部最后的遗作港台翻译为《白纳德之屋》。这次香港进剧场受广东现代舞团邀请，为舞团的舞者改编重排名为《白屋》。
  　　演出以工作坊热身的形式开场，当观众还未弄清状况的时候，这部戏慢慢已经开始进入正题。白纳德是一个60岁的西班牙农村妇女，丧夫。她把自己的五个女儿都关在了一个屋子里，不许她们和外面男人接触，并且接受她手中棍棒的统治。女儿们害怕她，表面上服从，但是在背后却进行着各种反抗，寻求自由和解放。幼女阿黛拉爱上了与自己姐姐订婚的佩颇，两人在幽会后表示不愿再忍受母亲的统治，并把白纳德的棍棒掰断。愤怒的白纳德举枪前往报复佩颇。枪声响起，白纳德不曾击中佩颇，可是阿黛拉却以为佩颇已死，面对母亲的步步逼近和情人的逝去，刚毅的她选择了自杀……
  　　简约的舞台，一堵白墙和一副简单的桌椅，透过冷峻的灯光，将这个加西亚.洛尔卡最富现实意义的剧本展现在了剧场之上。cDn-WWw.2586.WaNg这是一个关于抗争专制的故事，这是一个追寻自由的故事，过场间悠扬且有力度的弗拉明戈音乐，似乎不时地在提醒着观众，这更是一个来自西班牙民族的故事。加西亚.洛尔卡的这部最后的遗作集现实主义、浪漫主义、象征主义于一身，这次以舞蹈剧场的形式展现在舞台上，让人耳目一新。
  　　舞蹈剧场是一种舞蹈与戏剧相结合的表演方式，与传统的舞剧不同，舞蹈剧场更加注重文本，更加注重戏剧性，以及有更多的台词。可问题是这次出演的都是舞蹈演员，本身台词的功力不强，虽说之前的工作坊让演员在台词上得到了不少提高。但是因为这些舞者来自五湖四海，所以大家的普通话还是各有差异，有几位不是太标准的普通话总能将我从剧情中扯出来。好在这些舞者在除了台词以外的表现都很不错，尤其是舞蹈，好几次我都忍不住想操起相机拍下舞台上美妙的画面。
  　　从戏剧到舞蹈，从写实到抽象，这部戏按照剧情将戏剧与舞蹈混合搭配，写实与抽象也走在了一起，观众们的想象也就有了更大的空间。在这部戏中，编导将原作中很多浪漫诗意的桥段都用舞蹈来表达，通过舞者身体的诠释，爱与自由显得更加迷人。面对白纳德的专制，这样的反差更加能带动观众的心，也更能理解最后阿黛拉失去爱与自由毋宁死的心情。这个上世纪初发生在西班牙农村的故事，隔了数十年后，依然可以在舞台上映射到当下的世界。
  　　从加西亚.洛尔卡的文本出发，以舞蹈剧场的形式展现这个动人的故事，进剧场与广东现代舞团的这次剧场实验基本是成功的。广东现代舞团的艺术总监潘少辉在演后谈上说，这是舞团在舞蹈剧场这条路上的一个开始。我希望可以在之后的日子里看到更多更好的作品。（文/杨小乱）