《甲子园》的成功与遗憾
来源：不详 时间：2014/8/20 22:29:05 点击：
昨天在北京首都剧场看了北京人艺演出的话剧《甲子园》。
《甲子园》演出无疑是成功的。两轮演出一票难求就证明了这一点。《甲子园》的社会影响也相当大，几乎到了“京城无人不说《甲》”的地步。有一哥们儿，找人办事儿，想送点儿礼，问人家需要什么。人家问：“能送两张《甲子园》的票吗？如果能送，保证事办成。”这哥们儿马上奔首都剧场，票房告诉他：“没票。”一场话剧演出的票，金贵到这个程度，牛吧？
《甲子园》取得成功，首先得于北京人艺对艺术市场的成功运作。北京人艺这几年的戏，在中国话剧市场上独占螯头，《窝头会馆》赚得金钵满盆，《喜剧的忧伤》赚得满盆金钵，这回的《甲子园》又是财源滚滚。北京人艺人材济济，有坚实的基础，但是如果只守着这些丰厚的资源，断不会有这样的效益。北京人艺的大当家懂得资源产生效益的前提，是对需求的充分了解。市场经济有一个原理，就是“需求产生供给，资源不产生供给，产销不对路，资源只能产生积压。”北京人艺大当家深知这个原理。什么是演艺市场需求？目前就是追星。观众不就是追星吗？北京人艺有的就是星。《窝头会馆》打出“五星级明星”品牌——徐帆、宋丹丹、濮存昕、杨立新、何冰。把追星族的眼睛晃得不够看了。于是，票房大大成功。《喜剧的忧伤》，推出电影明星偶像陈道明，和人艺当家小生何冰组合。票房又达到演唱会效果。这次《甲子园》，人艺别出心裁，挖出“国宝熊猫级老明星”重新登台，让没见过这些“老熊猫”演戏的年轻人趋之若骛，让以前看过“老熊猫”的戏迷想再多看一眼。Cdn-wWw.2586.WanG于是，又大获成功。
《甲子园》取得成功，老艺术家功不可没。八、九十岁的老演员重登舞台，并且担任主演，这是话剧演出史上的奇迹。只有北京人艺能创造出这样的奇迹，因为也只有北京人艺的老艺术家有这样的功力的影响力。哪个剧团不服？把你们剧团退休后的老演员组织起来，搞一台戏试巴试巴，人家一定以为是街道办事处组织的“夕阳红”老大妈演出队。
兰天野、吕中、朱旭，一个个响亮的名字，年轻时他们都是中国话剧的扛鼎级人物。现在八十多岁，居然在舞台上再放异彩，重新当起台柱子。朱琳，曾经的北京人艺第一当家花旦，没看过朱琳老师的《蔡文姬》，你就终生遗憾吧！没看过朱琳老师演的《雷雨》，你哪里会知道谁是侍萍！郑榕，曾经的北京人艺当家老生，没看过郑榕老师演的《茶馆》你还真不知道常四爷什么样！没看过郑榕老师演的《雷雨》，你永远不会明白，周朴圆是怎么地不可一世！这二位在《甲子园》，出场不多，都坐着轮椅，朱琳老师只出现过一场，但仍然可以从他们身上看到什么叫舞台魅力！
应该说，《甲子园》的成功有老艺术家的功劳，但是绝不仅仅是老艺术家的功劳。看过《甲子园》的朋友一定明白，《甲子园》有一个非常不错的剧本。剧本中把一个百年小园曾经的沧海桑田的故事演释得曲折动人。《甲子园》的舞台美术设计非常漂亮，写实写意相结合，转台运用得体，灯光效果色彩斑烂，又沧桑满眼。《甲子园》还有一台优秀的青年、中年演员，王姬演的从美国留学生，把握自如，有自己的影子。兰法庆那也是个腕儿，可是他甘心推着朱琳老师只上一次场，他们甘心为老师们跑龙套。难得是我看到谢幕时，几个年轻演员都泪流满面。我当时想，他们的泪水是激动、是幸福，能和这些大师们同台演出，近身感到大师们的精神和魅力，他们心理应颤抖。
这么成功的《甲子园》，如果有人说还有遗憾，是不是有些不识时务？
对不起，我真的想不识时务地说说我心中的遗憾。
《甲子园》是近年来不多见的优秀话剧作品。它的优秀首先在于有一个优秀的剧本。在《甲子园》节目单的剧情介绍中，这是一个以小楼女主人陈爱林为主的戏。陈爱林的父亲去世了，她接受了一个以一个小楼为主要建筑，叫做“甲子园”房产。她在这个小园里有自己幼时的欢乐和成长的痛苦。她游学海外，是个女博士，他对中国目前的国情，对中国的老人的感受，都生疏了。她面对他曾经熟悉、现在不熟悉的家园，做着不切实际的选择，她身边的人影响着她的选择，她痛苦，她挣扎，最后她解脱了绊索，选择了正确的方式来处理这个百年小园。这是一出新旧环境、新旧观念、新旧世事纠结、矛盾、冲突的戏。
我没有做过调查，但我认为，原来剧本的主要人物，是进入中年的剩女陈爱林，戏剧主线是围绕陈爱林养园还是卖园展开的，而不是我们现在看到的一群老年人在养老院的戏。
我之所以这样说，是我猜测：何冀平老师写的原剧本，可能不是现在北京人演出时这样的。如果我的猜想无大错的话，我认为，这台演出最大的遗憾是对剧本的修改。
可能北京人艺太想打“国宝熊猫级老明星”这张牌。把原本陈爱林为主的戏大大压缩，把兰天野扮演的黄仿吾提升为主角，大大加强老艺术家的戏份，让一群老人左右着这个百年小楼“甲子园”，这样，戏就由陈爱林一代人养园卖园，变成了黄仿吾老一代住园护园。我认为朱琳老师演的王奶奶这个角色也是原剧本没有的，因为编剧不会写一个与剧情没太大关系,只出场一次的人物，一个演员只出这一次场，作为剧院这么安排演员也不上算。可是，安排朱琳老师出场一次上算，因为这个老太太可以拉来一片票房。这一改，老艺术家的戏突出了，可是，戏脉不顺畅了。我个人怎么都觉得前后半场是两出戏，前半场把原剧本中有关老人的戏大大突出，后半场又必须回到陈爱林这一代的戏，否则没法收场了。最后一笔，黄仿吾把房契还给陈爱林，由她来做决断，戏才结合到一块儿。
这样改，没什么不可，“实践是检验真理的唯一标准。”票房成功了，观众爱看。还说改的不好，似乎不知天高地厚。但我说的是戏。我希望北京人艺的戏，个个都是保留剧目，尤其是这个《甲子园》，我看出这是一出好戏。我不希望这出戏没有老演员，就演不下去。
有人说，戏好看靠导演，戏卖票靠演员，戏留下来靠剧本。这出戏，好看，说明导演好。卖了不少票，说明演员好，最后如果能留下来。才是最大的成功。
这是我的希望。
还有一点儿小的台词，建议斟琢一下。郑榕老师演的金震山是个老革命，他有一句台词：“军长说，离北京还有一公里，冲啊——”我以为，在解放军攻下北平前，一个军长万万不敢擅自把新中国定都在北平，并改北平为北京。如果他说了这个意思的话，一定是：“离北平还有一公里，冲啊——”当然你要说金震山老糊涂了，不记得北平，只记得北京，我也没办法。
小小意见，属于吹毛求疵。请北京人艺各位老师原谅。（作者 关东散人）