人民视角 壮乡风韵——第八届广西剧展综述
来源：不详 时间：2014/8/20 22:34:19 点击：
话剧《老街》
壮剧《天上恋曲》
桂剧《七步吟》
“桂剧讲述七步名篇，舞剧跳动瑶妃传奇。壮歌唱响赶山史诗，彩调演绎工业新城。”为贯彻落实党的十七届六中全会和十八大精神，广西文化厅于2012年10月至12月在南宁等地举办了第八届广西剧展，72个小戏小品、20台大型剧目争奇斗艳，51个专业文艺院团、4000多名演职人员倾情献艺，10万观众热情参与，展演规模之大、持续时间之长、社会影响之广为历届之最，集中展示了近年来打造广西气派舞台艺术精品的硕果。 艺术在人民中间得到升华 第八届广西剧展秉持的主题是“迎接和庆祝党的十八大召开的艺术盛会，广西各族人民共享文化发展成果的欢乐节日”。cDN-wwW.2586.wANg从精彩上演的小戏小品展演到高潮迭起的大型剧目展演，观众好评如潮，随着歌剧《大秦灵渠》、桂剧《七步吟》等思想性、艺术性、观赏性俱佳的大型剧目的精彩亮相，剧展的门票更是洛阳纸贵、一票难求，“走，看戏去”一时间成了市民口中的热门话题。 近年来，广西文化艺术始终坚持以人民为中心的创作导向，以文化惠民、利民、乐民为目的，倾力为广大观众提供更好更多优秀舞台艺术精品。第八届广西剧展所有演出剧目均采取了免费领票、凭票观看的模式向群众开放。还安排作品在广西部分县市展演，让基层群众有机会进入专业剧场欣赏到免费的舞台艺术表演。“这几年我们在文化艺术惠民方面想了很多办法、做了很多尝试。”广西文化厅厅长余益中感叹说，“我明显感觉到，这一届到剧场看戏的观众人数比上一届剧展多得多。”让人民享有健康丰富的精神文化生活是党的十八大对于文化建设的重要要求，第八届广西剧展无处不展现出为人民创作、为群众演出的剧展宗旨，八桂艺苑、梨园舞台，演员与观众同欢、台上与台下共舞，人民群众在艺术陶冶中收获欢乐，艺术在人民中间得到升华。 壮乡风格、时代特征、开放包容 让一切文化创造源泉充分涌流，文化创造活力持续迸发，打造广西气派舞台艺术精品，成为了广西文艺界共同奋斗的硬任务、硬指标。近几年来，广西全区创作新作品近千个，广西迎来舞台艺术精品创作新高潮，一大批具有壮乡风格、时代特征、开放包容的精品力作相继亮相于舞台。从2009年第七届剧展的15台大戏、57个小戏小品到2012年第八届剧展破纪录的20台大戏、72个小戏小品，桂剧、壮剧、彩调剧、粤剧、京剧、音乐剧、舞剧、话剧、文场、小品、采茶戏、海歌戏等艺术种类竞相争艳，现实题材、历史题材、民族题材、工业题材、少儿题材、农村题材竞相绽放，三年来广西的舞台艺术精品不仅仅是量的增加，更有了质的飞跃，广西的艺术舞台更加争奇斗艳，繁花似锦。 获得本届剧展桂花特别奖的桂剧《七步吟》是广西戏剧院桂剧团重点打造的历史题材剧目，一经推出就获得评论家和观众的好评，中国戏剧家协会分党组书记季国平称赞该剧“立意高远，情感浓烈，直抒胸臆，发人深思”，一名大学生感叹该剧“庄重严谨、气象恢弘、造型唯美、舞姿曼妙、情节跌宕，让观众大饱眼福”。与《七步吟》的深沉厚重不同，桂林市戏剧研究院新创排的彩调剧《一品油茶七品官》则把一个非常严肃的廉政题材用诙谐幽默的喜剧形式呈现于舞台，特别是彩调的音乐唱腔很好地表现出了主人公聪明智慧的小人物形象，活灵活现、趣味盎然，获得本届剧展的桂花金奖。 历史题材剧目在剧展中引人关注，现实题材剧目更是大放异彩，贴近现实、贴近生活、贴近民生的剧目常常引起观众的强烈共鸣。本届剧展现实题材大型剧目和小戏小品共有72个，占参演剧目总数的78%。如，彩调歌舞剧《红瑶梦》将视角放置于当今社会蓬勃发展的工业，在全国都不多见。仫佬剧《唢呐欢歌》体现大学生与家长就业观念冲突，小品《非常母亲节》、《救救我》、彩调剧《见面礼》等小戏小品则更加关注“孝文化”等当今社会的热点话题。 这些剧目不管是向历史开掘，还是表现现实生活，都弘扬了“团结和谐、爱国奉献、开放包容、创新争先”的广西精神，充分展现了当代广西人精神风貌以及广西建设西部经济强区、民族文化强区、社会和谐稳定模范区、生态文明示范区、民族团结进步模范区和富民强桂新跨越征程上取得的丰硕成果，倡导了“爱国、敬业、诚信、友善”的社会主义核心价值取向。 坚持百花齐放、百家争鸣的方针，表演形式的多样化、题材选择的多元化使第八届广西剧展呈现出百花争艳、万紫千红的繁荣景象，较好地满足了广大观众多层次、多样化的精神文化需求。 本土人才激发创作活力 推动文化大发展大繁荣，人才是关键，党的十七届六中全会和党的十八大将构建宏大的文化人才队伍作为建设文化强国的重点战略。广西大力实施人才强文战略，坚持人才优先发展，加强人才政策创新，营造有利于高素质文化人才大量涌现、施展才干的良好环境。创办于1984年的广西剧展发展至今已经演出了401个作品，已经成为广西文艺精英的练兵场、成为国内艺术名家的大舞台。名家荟萃、新人辈出成为了每届广西剧展最引人注目的亮点之一。第八届广西剧展参演人员的数量破纪录地超过了4000人，卢昂、杨小青、吕育忠、邓锐斌等国内著名艺术家全情投入，与广西文艺院团联合打造了桂剧《七步吟》、壮剧《赶山》、彩调剧《一品油茶七品官》、民族音舞诗剧《铜鼓》等剧目，这些艺术家以精益求精、锻造精品的创作态度，常常在广西一待就是数月，为广西的艺术创作出谋划策，让广西的舞台艺术精品更好地与全国接轨。 国内知名艺术家的加盟让广西剧展熠熠生辉，本土艺术人才的脱颖而出让剧展广西民族风味十足，常剑钧、龙杰锋、符又仁等广西艺术精英均有出色表现，而本土年轻艺术人才的集体亮相成为了本届剧展的一大风景。广西青年粤剧演员黄俊成凭借在粤剧《海棠亭》中饰演的“秦观”一角获得了剧展桂花优秀表演奖，评委认为其扮相俊美儒雅，演技成熟老到，粤剧表演已属国内一流，特别是在剧中融入了壮族的音乐唱腔，韵味十足。广西青年剧作家胡红一在本届剧展中共有3部作品参演，其中彩调剧《山歌牵出月亮来》是胡红一首次独立完成的剧本，直面当下农民工的生活与情感世界，紧扣时代脉搏。演出当晚，整个剧场座无虚席，过道中也站满了戏迷，演出结束后也久久不愿离开。 广西青年艺术人才水平的突飞猛进，源于广西对本土演艺明星的高度重视。从2009年开始，广西文化厅实施了旨在推出一批广西本土艺术领军人物的“培星计划”，通过剧展、音乐舞蹈比赛等平台千方百计地发现人才、培养人才、使用人才、凝聚人才，努力推出本土名作家、名演员、名导演，建设老中青相结合的优秀艺术人才结构，使所有优秀艺术人才都有“用武之地”。 艺术人才培养仅仅是广西建设民族文化强区，实施舞台艺术精品工程工作中的一个部分，广西着力创新艺术创作生产机制，建立科学化的决策机制、项目化的运作机制、长效化的奖励机制、立体化的推广机制，激发艺术创作的活力。广西从2011年开始连续3年每年安排专项财政经费用于文学、艺术、美术精品创作，改善了文艺院团创作条件和环境，出台了《广西艺术创作三年规划》、《自治区人民政府中国文化艺术政府奖·文华表演奖和中国戏剧奖·梅花表演奖获奖演员奖励办法》，成立广西文化厅艺术委员会、实施舞蹈创作项目签约制度等措施，让文艺院团形成了“聚团、养团、扬团”的共识，一大批广西舞台艺术精品亮相全国舞台，壮剧《天上恋曲》、桂剧《七步吟》连续两年荣获国家舞台艺术精品工程的重点资助，壮剧《赶山》获得2011年至2012年度国家舞台艺术精品工程年度资助，音乐剧《桂花雨》折桂第十二届中宣部精神文明建设“五个一工程”奖和第四届全国少数民族文艺会演剧目金奖及最佳导演、最佳编剧、最佳音乐、最佳舞美、最佳演员、最佳新人、演员奖等多个单项奖，彩调剧《刘三姐》荣膺文化部第二届优秀保留剧目大奖，话剧《老街》、木偶剧《拇指姑娘》在国家级、国际级艺术赛事中广获好评。来自八桂大地的舞台艺术精品越来越得到观众的认可，成为广西文化力量的代表。 乘着文化改革发展的春风，在文化部的大力支持下，在自治区党委、自治区人民政府的正确领导下，广西气派舞台艺术精品必将如春江水般润遍南疆、誉满全国，在第八届广西剧展中涌现出的优秀剧目、优秀人才必将掀开广西民族文化强区建设的新篇章，广西的文艺工作者必将以高度的文化自觉、坚定的文化自信，为建设文化强国作出更大的贡献。 微点评 中国首位诺贝尔文学奖得主莫言1月22日现身北京师范大学，受聘为该校文学院教授。 文力谭点评：中国大学的中文系一直有一个引以为豪的传统就是不以培养作家为己任，曾做过中文系主任的罗常培、杨晦等都曾宣扬过这样的观点。这种态度给人的感觉好像是中文系有更高的追求，作家是第二位重要的，连中文系名字的全称都是语言文学系，“语言”都放在“文学”的前面。笔者以为这中间存在着理念上的错位。一是语言文学的理论研究、学术批评固然重要，但是文学首先是形象和情感，是对世界、社会和人生的感性认知和精神秩序的再造。没有庞大的文学创造的活动，一切文学批评和理论研究都失去价值的旨归；二是理论研究、学术批评固然是以理性为主的，但也必须首先依托于文学的鉴赏，难以想象，在鉴赏环节，没有丰富情感投入和想象再造的人，能够做出很出色的文学批评；三是作家尽管不以理论的系统掌握和规范的学术表达见长，但是作家理论思维的鲜明创造性，常常新颖独到，生动活泼，给理论的发展以有力的推动，为文学批评的深度提供直接的支撑，越是伟大的作家，越是如此。其实，胡适先生早就清楚地说过：大学中文系应“兼顾到欣赏、批评、创作的三方面，中文系培养的目标应该是教师、作家和学者。如此看来，莫言等作家加入中文系的教授队伍，是文学精神的理性回归，应该热烈鼓掌。 1月25日，北京人艺著名演员于是之离开人世。于是之生前曾经说过，演员要像作家一样具有文化修养，他本人确实也成为一个表演艺术领域的“文学家”。 文力谭点评：所有艺术都是相通的，原因在于艺术在本质上都是人的自我表达、自我反思和自我提升。艺术和人类的诞生是同一个事件的不同侧面，没有艺术的发展，就没有人类文明的现在，也没有人类文化的丰富和深刻。每一种艺术都为此做出了伟大的贡献。相比较而言，由于语言的生成能力和传播手段的发展，语言艺术的积累规模更为庞大，传统更为深厚。于是之，从表演艺术家的直观感受道出了这个根本的事实。但是他更为了不起的是，他通过自己的悟性和努力，自觉地使得演员这个直到20世纪仍然让不少人鄙夷的名头，变得和文学家一样成为丰富文化内涵和深刻思想的代名词，并受到人民群众的欢迎和热爱。于是之也成为老舍等著名作家引以为豪的挚友。我们可以借用俄罗斯的“人民、功勋艺术家”称号来称赞他：中国人心目中的功勋表演艺术家。