从专家肯定到观众验收剧本上台有多难
来源：不详 时间：2014/8/20 22:34:34 点击：
明星话剧容易受到舞台追捧，改编自韩寒小说的同名话剧《光荣日》12日将在广州上演，本报“广娱大本营”剧迷活动正在召集中。
粤剧《梦·红船》将走上舞台。
深度聚焦
相比活跃繁荣的明星话剧和商业话剧，稍显寂寞的本土戏剧文学，似乎在舞台上比较少见。不过，记者获悉，在7日落幕的第二届广东戏剧文学奖评奖活动中获得一等奖的粤剧《梦·红船》目前正在排练当中，一直在努力的本土戏剧文学，似乎与市场的接轨有所突破。不过，在第二届广东戏剧文学奖的评奖现场，得奖剧作家又纷纷表示，“剧本搬上舞台仍然太难了。”
现象:创作唯上、唯利、唯名
第二届广东戏剧文学奖评奖活动于2012年10月至12月举行，活动吸引了上至60多岁的退休老干下至20多岁的新生代的写作者。在前日举办的颁奖仪式上，粤剧《梦·红船》获得一等奖，戏曲《传奇·名家》、粤剧《碉楼》等9部作品分获二、三等奖，11个剧本入围。CdN-wwW.2586.WanG
剧本不缺，难的是剧本上台。剧作家陈慧中直陈当前编剧心浮气躁，“现在写剧本唯上、唯利、唯名，写剧本就像买股票，哪个题材评奖容易，可能会升值，就写哪个题材。”他讲了一个段子，深圳有位作曲家，根据相关领导的喜好，一首歌录了好几个小样，守在领导办公室门外，逐个送上去，跟抽奖一样，中到一个算一个。
二级编剧余楚杏也称，当前文学艺术创作受掣肘太多，多年行政环境下的创作，功利心、名利心的驱使使戏剧的发展凋萎，需要给戏剧一个真正的生态环境，把文化、文学还原为真正的能净化人心灵的艺术。
广东省艺术研究所所长、国家一级导演梅晓表示，这种尴尬在全国普遍存在，剧作家为了生存，创作时再没有平静的心态，而是跟着领导、企业家口味走，生搬硬套。“但也不能完全怪环境，剧作家也有自身原因，剧作家不应依附任何权势，能深刻看透生活，并能用生活反思历史、展望未来。这样的剧作家很难出，但哪怕出一个两个，就很了不得了。”
专家意见：建立科学的投入论证体制
在梅晓看来，剧本登台难，还因现在剧作的投入体制有问题。他认为，只讲剧作家个人坚守比较困难，不可能每个人这么做。“我们通过‘剧作人之家’，让一些剧作家能在这里坚守下来，但也只是微薄之力。更重要的是创作生态环境的引导。”
在采访中，梅晓说，现在剧作的投入体制还没有建立一个科学的投入论证机制，因而不能真正把钱投到好剧作上。“没有充分按照艺术规律来运作，政府的投资战略主体往往根据个人喜好、口味决定的。”
此外，梅晓认为，剧团方面也有原因，“现在很多剧院都是由演员做行政领导，其表演艺术水平很好，但可能在发现文学剧本价值方面有所欠缺，选剧本多是从个人角度出发，我适不适合演，我是否有兴趣。或者是唯名，这个剧本的作者是名家，排他的戏错不了，或者就是投机，这个戏给钱就排。”
梅晓表示，改变现状的关键是建立科学的投入论证机制，从剧本开始就要由第三方专家共同决定剧本的优劣，并通过前期、中期、后期投入，逐渐完成一个作品，不要一次性把钱投到一个作品里，这样即使损失也是小部分的。
他强调必须由第三方专家评判剧本，因为“从主体立意、戏剧结构、故事到舞台潜质，是很专业的东西，需要长年累月的艺术经验才能感知。”
作家心得：敢于保持个性，精准把握人性
所有的剧作家面临同样的环境，但仍有好作品涌现，一级编剧、《梦·红船》作者尹洪波就直言，剧作家要自持，要敢于保持个性，“戏剧创作反对集体化，现在一个剧本出来之前要经过各种论证，你一个意见，我一个意见，谁的都不能不听，这样的剧本不是个人特色，是集体叙述，要勇于保持个人风格。”
尽管创作生态恶化，但一级编剧、本次评选评委黄心武也观察到，近几年广东剧作家的进步。他认为，广东的剧作家会编故事了，即使是反映典型人物的作品也变得可亲可近，地方题材逐渐得到关注，年青一代剧作家开始崭露头角。不过在写人方面，仍然缺乏对人性的精准把握，人物面对矛盾时的应对方式依然老套，历史剧创作缺乏想象力。“剧作家要在纷繁环境中心态平和地创作，编出好故事，写出好剧本才是王道，这是登上舞台的根本。”
粤剧《梦·红船》将走上舞台。
深度聚焦
相比活跃繁荣的明星话剧和商业话剧，稍显寂寞的本土戏剧文学，似乎在舞台上比较少见。不过，记者获悉，在7日落幕的第二届广东戏剧文学奖评奖活动中获得一等奖的粤剧《梦·红船》目前正在排练当中，一直在努力的本土戏剧文学，似乎与市场的接轨有所突破。不过，在第二届广东戏剧文学奖的评奖现场，得奖剧作家又纷纷表示，“剧本搬上舞台仍然太难了。”
现象:创作唯上、唯利、唯名
第二届广东戏剧文学奖评奖活动于2012年10月至12月举行，活动吸引了上至60多岁的退休老干下至20多岁的新生代的写作者。在前日举办的颁奖仪式上，粤剧《梦·红船》获得一等奖，戏曲《传奇·名家》、粤剧《碉楼》等9部作品分获二、三等奖，11个剧本入围。CdN-wwW.2586.WanG
剧本不缺，难的是剧本上台。剧作家陈慧中直陈当前编剧心浮气躁，“现在写剧本唯上、唯利、唯名，写剧本就像买股票，哪个题材评奖容易，可能会升值，就写哪个题材。”他讲了一个段子，深圳有位作曲家，根据相关领导的喜好，一首歌录了好几个小样，守在领导办公室门外，逐个送上去，跟抽奖一样，中到一个算一个。
二级编剧余楚杏也称，当前文学艺术创作受掣肘太多，多年行政环境下的创作，功利心、名利心的驱使使戏剧的发展凋萎，需要给戏剧一个真正的生态环境，把文化、文学还原为真正的能净化人心灵的艺术。
广东省艺术研究所所长、国家一级导演梅晓表示，这种尴尬在全国普遍存在，剧作家为了生存，创作时再没有平静的心态，而是跟着领导、企业家口味走，生搬硬套。“但也不能完全怪环境，剧作家也有自身原因，剧作家不应依附任何权势，能深刻看透生活，并能用生活反思历史、展望未来。这样的剧作家很难出，但哪怕出一个两个，就很了不得了。”
专家意见：建立科学的投入论证体制
在梅晓看来，剧本登台难，还因现在剧作的投入体制有问题。他认为，只讲剧作家个人坚守比较困难，不可能每个人这么做。“我们通过‘剧作人之家’，让一些剧作家能在这里坚守下来，但也只是微薄之力。更重要的是创作生态环境的引导。”
在采访中，梅晓说，现在剧作的投入体制还没有建立一个科学的投入论证机制，因而不能真正把钱投到好剧作上。“没有充分按照艺术规律来运作，政府的投资战略主体往往根据个人喜好、口味决定的。”
此外，梅晓认为，剧团方面也有原因，“现在很多剧院都是由演员做行政领导，其表演艺术水平很好，但可能在发现文学剧本价值方面有所欠缺，选剧本多是从个人角度出发，我适不适合演，我是否有兴趣。或者是唯名，这个剧本的作者是名家，排他的戏错不了，或者就是投机，这个戏给钱就排。”
梅晓表示，改变现状的关键是建立科学的投入论证机制，从剧本开始就要由第三方专家共同决定剧本的优劣，并通过前期、中期、后期投入，逐渐完成一个作品，不要一次性把钱投到一个作品里，这样即使损失也是小部分的。
他强调必须由第三方专家评判剧本，因为“从主体立意、戏剧结构、故事到舞台潜质，是很专业的东西，需要长年累月的艺术经验才能感知。”
作家心得：敢于保持个性，精准把握人性
所有的剧作家面临同样的环境，但仍有好作品涌现，一级编剧、《梦·红船》作者尹洪波就直言，剧作家要自持，要敢于保持个性，“戏剧创作反对集体化，现在一个剧本出来之前要经过各种论证，你一个意见，我一个意见，谁的都不能不听，这样的剧本不是个人特色，是集体叙述，要勇于保持个人风格。”
尽管创作生态恶化，但一级编剧、本次评选评委黄心武也观察到，近几年广东剧作家的进步。他认为，广东的剧作家会编故事了，即使是反映典型人物的作品也变得可亲可近，地方题材逐渐得到关注，年青一代剧作家开始崭露头角。不过在写人方面，仍然缺乏对人性的精准把握，人物面对矛盾时的应对方式依然老套，历史剧创作缺乏想象力。“剧作家要在纷繁环境中心态平和地创作，编出好故事，写出好剧本才是王道，这是登上舞台的根本。”