瓦格纳《女武神》新闻发布会
中国艺术网讯 2013年7月1日下午，在中央歌剧院举行了瓦格纳《女武神》新闻发布会。据悉，中央歌剧院将于2013年7月6日和7日在国家大剧院歌剧厅首演瓦格纳鸿篇巨作歌剧——《女武神》，以作为“国家大剧院歌剧节·2013”闭幕演出、压轴大戏。
瓦格纳在世界歌剧史上可以说是“无人比拟、无可替代、无法超越”的。他的作品，矗立于当时，雄视于后世。纪念瓦格纳，无须其他理由和借口，因为他值得所有歌剧人学习的东西太多太多。
理查德·瓦格纳（RichardWagner，1813年5月22日－1883年2月13日）使浪漫主义歌剧发展到顶峰。他对传统歌剧进行了彻底的改革。改革中他实施了“整体艺术观”、“无终旋律”以及“主导动机”的手法，坚持音乐必须服从戏剧内容进行创作的原则，改革后的歌剧被称为乐剧（DasMusikdrama）。cDN-Www.2586.WaNG瓦格纳所创作的《尼伯龙根的指环》和《特里斯坦与伊索尔德》是划时代的经典乐剧，而《女武神》即是尼伯龙根指环的第二部。瓦格纳还大幅度扩大了歌剧中管弦乐队的编制，加强了乐队的表现力，他抓住了乐队的表现特点，通过“主导动机”的运用来阐述戏剧内容，使乐队成为表达剧情内容的有效工具。
歌剧《女武神》排练现场
中央歌剧院是我国的国家级歌剧院，引进并排演世界经典歌剧，特别是世界歌剧领域中的经典名著是剧院的责任，更是剧院国际化的要求，同时还是国家文化实力的标志。瓦格纳的歌剧作品是衡量歌剧院整体实力的试金石，在纪念瓦格纳诞辰200周年的年度里，中央歌剧院推出瓦格纳的歌剧作品，用他最具震撼力的巨著来纪念歌剧大师，这不仅能丰富我国的文艺舞台，而且也将为中央歌剧院演绎史和国家大剧院歌剧节增添浓墨重彩的一笔。
中央歌剧院曾于2011年9月在中国首演歌剧《汤豪塞》，在国内院团中率先将整部瓦格纳的歌剧作品进行全景首演，彰显出了国家歌剧院的实力，并得到社会各界的认可，曾轰动一时。同年11月在福州举行的中国第一届歌剧节上，中央歌剧院在福州大剧院演出该剧，一举获得了歌剧节十一项大奖，成为此届歌剧节上最大的赢家。2012年，歌剧《汤豪塞》成为国家大剧院歌剧节的压轴大戏。2013年，中央歌剧院再度选择瓦格纳的作品——“指环”四联剧中的《女武神》作为本年度国家大剧院歌剧节的闭幕演出，是对剧院艺术水准的又一次全方位的检验，相当令人期待！
导演王湖泉（左二）在给主要演员排第二幕，王威（左一）饰演布仑希尔德，刘珊（右二）饰演弗丽卡，王海涛（右一）饰演沃坦
此番中央歌剧院以核心主创团队和“精兵良将”整体协作，以一院之力打造瓦格纳的《女武神》又开创了自我主创、自我演绎、自我设计、自我制作的新时代。中央歌剧院院长、艺术总监、首席指挥俞峰教授亲自挂帅担任指挥，并由中央歌剧院国家一级导演、国务院特殊津贴专家王湖泉执导，中央歌剧院国家一级舞美设计马连庆担任舞美设计，携手打造视觉、听觉盛宴。
中央歌剧院的歌唱家在国内可谓是首演瓦格纳的先锋，此次剧院知名歌唱家王威、王海涛、於敬人、李爽、刘怡然、阮余群在剧中分别演绎女武神首领布仑希尔德、天神沃坦及西格蒙德、西格琳德兄妹，刘珊、王红、田浩等人也在剧中扮演重要角色。而《女武神》剧中的八名女武神则由中央歌剧院青年歌唱家李晶晶、郭橙橙、夏羽、张燕、李岚、徐春雨、黄文卿、孙雪曼扮演，拥有众多高水平的女高音歌唱家也是中央歌剧院的一大特色。
歌剧《女武神》第二幕排练现场，王威（左一）饰演布仑希尔德，於敬人（右一）饰演沃坦
歌剧《女武神》演出团队全部是由中央歌剧院的演员组成，特别是舞美、服装也由中央歌剧院舞美工厂制作而成。中央歌剧院自2011年组建舞美工厂以来，经过《山林之梦》《鄞地九歌》《红帮裁缝》等几部歌剧舞美的制作磨练，目前已经成为生产制作一流舞台舞美的优秀团队。
北欧的神话，对我们来讲，似乎过于遥远；瓦格纳倡导并践行的主导动机创作方式，对歌剧人来讲，或也过于“苛刻”。如果不是演出瓦格纳的作品，我们或许不会这么认真地研究他的歌剧思维和创作手法。但在观众尚不可能去拜洛伊特、科隆、纽约、巴黎观看瓦格纳的全本“指环”时，在北京看一版我国的歌剧院完全独立制作的《女武神》，该是我们对这位大师的最好的纪念！
歌剧《女武神》舞台效果图
歌剧《女武神》讲述的是西格蒙德为避雨冲入西格琳德和洪丁的住所，恰逢洪丁不在，西格琳德款待备至，两人产生爱情。在互诉身世中，才知是孪生兄妹，西格蒙德从屋旁大树上取下他父亲留下的宝剑诺顿克，携妹逃出洪丁的小屋。众神之王沃坦之妻弗丽卡对孪生兄妹相爱大为震怒，坚持要惩罚他们。沃坦无奈，只得命女儿布仑希尔德（女武神首领）不要保护他们。洪丁追杀西格蒙德，布仑希尔德十分同情兄妹俩忠贞不渝的爱情，竟违抗父命用盾保护他，眼看西格蒙德将要杀死洪丁，愤怒的沃坦出现了，他用长矛掷在西格蒙德的剑上，宝剑被击成碎片，洪丁的剑刺穿了西格蒙德的胸膛。布仑希尔德把西格琳德带到山顶上，安慰并鼓励她一定要生下她们的儿子，他将是最勇敢的英雄齐格弗里德。还嘱咐她将宝剑碎片妥为保存，以备将来重新锻成宝剑。西格琳德接过碎剑，朝女武神指明的方向飞快逃走。沃坦为了惩罚女儿布仑希尔德对父亲的不忠，把她带到四周燃起熊熊火焰的山顶，然后扣紧她的盔甲，用她的盾盖住她，宣称：“她将一直睡到能有一个穿过火焰前来唤醒她的英雄为止。”火神洛戈用神火包围着山顶，保护着布仑希尔德。
歌剧《女武神》舞台效果图
瓦格纳不但在欧洲音乐史上占据重要的地位，而且在欧洲文学史和哲学史上也具有一定的影响。尼伯龙根指环是瓦格纳的一部庞大的乐剧，其中的音乐是听之不尽的，如《女武神的飞驰》，像一幅壮观的大壁画，写的是英武非凡的女武神们挟着风云雷电在九天之上纵马飞驰放声高唱的场景。它既有如画的逼真，又不失其神话的色彩，而且音乐的交响化与配器之美妙也是卓绝的。
在奥斯卡上曾一度获得包括最佳导演、最佳剧本在内的8项提名，并获得了最佳摄影，最佳声音两项大奖的电影《现代启示录》，是三大反越战影片之一，它不仅仅是一场视觉盛宴，更重要的也是一场听觉盛宴，在听觉方面，对于观众冲击力最大的应当是那段瓦格纳《女武神》音乐的应用，即影片37分32秒开始至43分9秒结束，这段不仅带给观众爆炸式的视听冲击力，更是整部影片的核心意旨所在。
歌剧《女武神》舞台效果图
当隆隆的机翼声将美国人运往金兰湾，并被播撒在越南高温潮湿的丛林、村庄时，存在的荒诞感便突显出来，但又富于质感。在瓦格纳《女武神》曲中美式战斗直升机一次次地俯冲又拉起，火光迸射，血肉横飞；在瓦格纳庄严的音乐和北越人民的逃遁中，在鲜血混着的恢宏音乐中，即使作为普通的电影观众，也能在那瞬间体会到一种神秘而又复杂的快感！
继《汤豪塞》之后，中央歌剧院在瓦格纳诞辰200周年之际再次引进瓦格纳的著作《女武神》，是剧院尊崇、敬仰和怀念这位歌剧巨匠的一项具体举措，也是剧院对自身综合实力的自信表现。瓦格纳用人神两界的情感表现出他的哲学思想和美学理念，中央歌剧院版《女武神》在创作中力争挖掘、还原出瓦格纳深邃的音乐内涵和精神本质，把这部巨著献给喜爱瓦格纳的观众，与观众共同分享这席饕餮盛宴。（责任编辑/季博卿）