林奕华 我的贾宝玉很前卫

来源：不详 时间：2014/8/20 22:05:42 点击：

  　　由何韵诗主演的舞台剧《贾宝玉》将于近期再度登陆上海文化广场。日前，该剧导演林奕华接受了本报的访问，他表示，经过这些历练之后的“贾宝玉”的情感将更加成熟，在他心中，何韵诗的贾宝玉“很前卫，很多元”。   　　对于贾宝玉，林奕华是这样理解的，“贾宝玉不是一个传统的男性，传统男性要很坚强、顶天立地，在传统观念里大众看不起贾宝玉，认为他只会泡在女人堆。但如果在现在，他的气质很前卫，很多元化。他常常给人家一种长不大的感觉，那种长不大就是他愿意去认识他自己。”   　　说起舞台剧《贾宝玉》非常吸引年轻人的原因，林奕华认为，“看这部戏可以找到一个很解放的自己”，“华人世界里16岁或60岁的人都觉得自己生活的压力很大，原因是在中国人几百年里都不容   　　易找到爱，因为中国人很多的爱都是用物质来衡量的，比如情人节有没有买巧克力？父母觉得你的职业有没有保障，而不是兴趣……精神方面被冷落了，《贾宝玉》的故事就是谈为什么我们没有爱。cdN-wwW.2586.waNg”   　　对话林奕华   　　作为一名原创剧目的导演，你会在舞台上配合演出地域设计一些特别好玩的段落，比如《贾宝玉》在各地巡演时，会出现一些带有方言的台词。   　　林奕华:其实这些桥段不是我特别加入的，而是演员主动提出的，作为导演，我会给演员比较大的空间，在思想方面激发他们对角色的思考。在演出当地，演员总会和外界有接触，把所见、所闻、所想带回来，导演要做的是，评估这些对台词或者表演的建议是不是适合剧中人物，在不影响戏剧本身的情况下，营造轻松的气氛，打破与当地观众的隔阂。   　　其实在《贾宝玉》之后你又有了一部新的作品，叫做《三国》，这部作品虽然也是全女班的演员，但是它的切入点和《贾宝玉》有所不同。   　　林奕华:《三国》无疑是一本男性的书，我不想重复那些电影、电视剧已经演过的东西，所以找了全女班演员，目的不是颠覆，而是在“甄嬛时代上演三国”。现在许多人喜欢看《甄嬛传》，其实那就是一个女性的战场，里面有非常多让人揪心的手段，我想用三国做一个对比，女性的斗争通常视对方为生死之敌，而三国的男人间是一种对手的关系。这个时代的女性得到了越来越多的资源，未来甚至可能是由女性统治的，从某个角度来讲，女性是新的男性。在时代的转变中，女人成为了英雄，把男人的斗争玩得很精辟，那么，她们还有朋友吗？她们会怎么与人比较？她们要怎么看待自己的价值？把三国和甄嬛放在一个时代，能看出三国对于这个时代的特殊意义。   　　相比许多人把当代畅销小说搬上舞台的做法，你却选择了改编经典名著，比如《包法利夫人》、《贾宝玉》、《三国》等等。   　　林奕华:古典之所以成为经典，是因为它不受时间的限制，艺术存在的最大价值是能够帮助当时的人们改变时代的状况，绝大部分能保留到今天的作品都代表了超越时代的一种冲击，而这种冲击经得起时间的考验。经典并不是古老，《红楼梦》比当时的小说视野更为宏观，套入今天的例子和比喻也能够适用，《水浒传》里那些生活的压力、社会的不公、财富的不均，古往今来是一样的，有一条共通的文化脉络。而东西方文化的影响也是共通的，《包法利夫人》里那些人幻想得到的物质和情欲与现代人并没有区别。我挑选作品有点像穿梭时光隧道，并不因为过去而无法来到现在，反而一直能够在时代间往返，浏览许多内容后得到一个作品和观众分享。   　　音乐剧《贾宝玉》中有许多的现代元素，但是你却认为“这不是一部穿越剧”，那么，贾宝玉对于现代观众的意义是什么?   　　林奕华:贾宝玉最可贵的是和现代人的精神上有共性，现代人有一个大问题，尤其是中国人，没有机会成长。中国的传统没有给孩子权利，孩子的命运受到家庭利益的限制，中国人以家为中心，而西方人不是。《红楼梦》里的贾宝玉是中国人，但灵魂没有传统中国人那么服从，他希望自己是嬉皮士，希望获得自由，由于他是一种体制中的异端，所以发生许多事让他觉得受到了打击，这点和现代的年轻人很像。现代中国的孩子很矛盾，虽然多了一些自由的空间，但是又不能靠这样的自由活一辈子，所以会有挫败感，会难以平衡现实和梦想。所以《贾宝玉》有一个内涵，成长需要独立思考，要成为自己就不能以别人为样本，成长需要时间、需要沉淀，必然是痛苦的，只有学会接受痛苦，懂得这种平衡，才能真正成长。《贾宝玉》的英文剧目是《Awakening》，觉醒，就是这个意思。