人淡如菊 激情入戏
来源：不详 时间：2014/8/20 22:07:28 点击：
“人淡如菊”，这个词用来形容袁泉再合适不过，温婉知性的气质、低调单纯的性格，让她在繁杂的娱乐圈中显得与众不同。王晶执导的影片《大上海》已于近日上演，因结婚生女淡出银幕3年的她以此片回归影坛，出演京剧名伶叶知秋，与周润发等共同演绎了一段动荡时局下的情感纠结故事。在接受本报记者采访时，她坦言自己只是个文艺工作者，不管是在银幕上，还是在话剧舞台上，形式对她来说并不重要，角色最重要。Cdn-wwW.2586.WANG 《大上海》中“恋”发哥 终圆梦秀7年京剧功底 从电影《上海纪事》、《上海伦巴》，到现在的《大上海》，袁泉与“上海”缘分不浅。谈及这次的角色，袁泉用“大哥心目中永远惦念的女人”概括叶知秋，“她是对自己有要求、有坚持、有理想的女性。她跟成大器之间的情感剪不断理还乱，但她选择离开成大器，是因为她没办法过动荡的生活。十几年以后，她以人妻的身份见到了自己曾经最爱的人，两个人之间的这份感情留得那么久，藏得那么深、那么浓。可以说我很幸运，在最适合的时候碰到了这个角色。年龄、阅历、对人生的感知，都比较合适了。” 能与周润发“谈情”，袁泉直呼“意外”，然而她却逼着自己把粉丝的心情藏起来，“我觉得上海滩老大的灵魂，好像都已经长在发哥身体里了，他一拿抢，一穿长袍，感觉就出来了。但如果你以影迷的心态去跟他搭戏，演出来的戏肯定是糟糕透了。”她也曾担心二人“不来电”，然而一场南京路轰炸的戏份让她找到了感觉。“轰炸之后，整个人感觉有点儿游离，发哥撕心裂肺地喊了一声‘知秋’，然后他转过身，冲过来抱着我。那个瞬间我一下子就进入了那个感觉。演员演戏就像传球，对方得接得住，然后会把更好的状态传给你。” 此前，袁泉曾数次表示，很想接演一部可以让她7年的京剧功底得以展现的作品，如今终于在《大上海》中圆梦。“从11岁到18岁，可以说我整个青少年时期都在学京剧。我学的行当是花衫，介于青衣和花旦之间，以唱和柔美的动作为主，像《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《天女散花》这一类戏。武戏在学校中只学过一个，但正好就是《大上海》中穆桂英的扮相。”7年的学艺经历无疑让袁泉更容易进入状态，“当天导演他们看我打了一遍又一遍，问我，‘你累不累？’我是真的不累。如果真的让我一直打，一遍遍，我依然会很享受。扮上之后，身体里的记忆被激发了。就像是小时候埋下的种子，现在终于可以看到它开花。” 话剧《青蛇》中饰白素贞 《简·爱》给自己正能量 在结束《大上海》的宣传活动后，袁泉进入田沁鑫执导的话剧《青蛇》剧组，在其中饰演白素贞。“我从小就看《白蛇传》，觉得白素贞是个很美、很理想化的角色，我崇拜并喜欢这种有能力、对精神有更高追求的女性。”她表示，“因为这是大家太熟悉的一个角色，我反而想从我的理解中找到自己表演的空间。她的爱已经不是一种情意，而是一种理想了，她已经很像一个人，但毕竟还是一个妖。在她追求理想的过程中一定不完美，也一定有过怀疑，她是如何消解的？这种分寸的拿捏，恰恰是我挑战的兴趣。” 在首轮巡回演出刚刚结束的话剧《活着》中，一直给人以清新优雅印象的袁泉挑战自我，出演福贵的老婆家珍，让大家看到了一个更具张力的农村母亲形象。她笑言自己这次尝试是有私心的，“以前和孟京辉合作《琥珀》时，角色是疯狂奔放的，而家珍这个角色更趋于平和，我想试试自己进步了没有。而且从形象到气质，我似乎都不符合这个角色，但孟京辉一开始就没找别人，两年前就跟我说了。所以我非常感谢孟京辉。”她更是开起了另外一位主演黄渤的玩笑，调侃他是“奇葩式的演员”，形体、幽默感与福贵合二为一。“《活着》让我看到了耐心和担当，让我今年活得很开心。”袁泉总结道。 而在《大上海》拍摄期间，袁泉还回北京演了11场《简·爱》。“我特别感谢《简·爱》，无论书还是戏。”她到现在都还清清楚楚地记得，当初导演王晓鹰找到她时，她激动的心情，“瞬间觉得天都亮了，感觉窗外的阳光特别灿烂。那一瞬间我就确定了百分之百要演，没有任何的权衡和犹豫。《简·爱》对我来说是一个引导，每一次复排，我都会从中得到很多的正能量。当成为妻子、母亲，过着脚踏实地的生活，每一年的‘回炉’对我的帮助太大了。” 生活中内敛借角色说话 结婚生子后收获包容心 2009年与夏雨结束10年的爱情长跑，第二年升级做妈妈，忙了3年家务事，袁泉从今年开始回归工作，接连接演经典戏剧作品。但她表示这并非有意为之，优秀的电影作品同样对她有吸引力。“我没法选择更偏爱电影还是话剧，艺术形式不重要，我看重的还是班底和角色本身。我无法劝说自己因为经济利益或者什么其他的理由，就放弃自己喜欢的角色。” 谈到自己对电影的感情，袁泉给记者讲起了女儿哈哈的故事，“她有一次看到夏雨正在看投影，有大大的画面，有声音。她说，‘妈妈，爸爸在做梦呢。’我就觉得小孩简直太有灵性了，完全把我对电影的感受概括了。每个观众看电影的过程里其实都是在做梦。而对演员来说，电影就像是一个梦，你不可能去做重复的梦。你当时是什么表现，就是什么样子的。”在她看来，话剧与电影的不同，在于话剧具有更强的连贯性和观众的互动反应，“尤其是谢幕的时候，观众掌声的强弱，会告诉你剧场的气氛是否被表演聚拢住了，演得好不好，演员自己会有直接的感觉。”她直言自己在生活中是比较“收着”的人，不管是电影还是话剧，角色给了她更大的空间，“借由角色说话，对我来说是最完美的表达方式。” 尽管已经做了母亲，但袁泉不掩饰自己对表演的热爱，但她也会努力平衡工作和家庭的关系，“哈哈已经快3岁了，所以我也开始尝试工作。我觉得妈妈跟孩子之间的空间确实不好留，如果让我一味做妈妈，没有出口释放，可能我会把压力带给孩子。我必须要把自己‘择’出来，做独立的妈妈，清楚宝宝是一个独立的生命体，我替代不了她做任何东西，我的经验也不一定适用她。只希望她健康成长，在她需要的时候，待在她身后。”她同样感激女儿带给自己的改变，“我不只学会了包容别人，也学会了包容自己的变化。更重要的一点，我学会了如何用对方需要的方式付出爱。年轻的时候太自我，做事会义无反顾，但现在我明白了，你想给予别人什么不是最重要的，而是要看对方需要什么。所以说，婚姻和孩子能为女人开启另外一扇门，让你发现自己更多的可能性。”