室内歌剧《萧红》艺术节首演
来源：不详 时间：2014/8/20 22:11:44 点击：
图：陈庆恩（左起）、黎海宁与邝励龄都是首次参与原创歌剧创作 “红红的枫叶，是谁送给我的！都叫我不留意丢掉了，若知这般别离滋味，恨不早早地把它写上几句别离的诗。” 萧红这首诗，名为《可纪念的枫叶》，也许写的时候并没察觉，这片枫叶，不就是她，由遥远的北方，飘荡而至南方的香港，教人来不及写上几句别离的诗，便落入圣士提反女子中学及浅水湾的尘土里。然而，人们并没“不留意丢掉”萧红，她走后七十年，既有人将她的一生拍成电影，亦有香港艺术节委约新创三幕歌剧《萧红》。 新创歌剧 缅怀萧红 歌剧《萧红》由本港班底原创，意珩先创作剧本，艺术节与之商讨后，认为适合以歌剧手法演绎，于是邀请作曲家陈庆恩谱曲，黎海宁执导。女主角萧红由去年于奥地利参加“泰利亚云尼国际歌剧大赛”获全场亚军、为纪念女高音歌唱家Joan Sutherlands而设的最佳女高音奖及观众大奖的邝励龄饰演。 正在如火如荼地排练的《萧红》，记者只能在一小时的进餐过程中把握时间访问创作人员。未吃饭便被记者拉住的是邝励龄，温文静雅的她，一提起这是头一遭参与原创歌剧演出，已是遇上难题：传统歌剧已是百多年前的作品，这次却无从参考，那充满诗意寓意的剧本，要思考怎样深化表达背后的涵意，这是我们创作人员需要学习之处。cdN-WWW.2586.WANG 虽曾听过萧红的名字，邝励龄坦言在接受演出邀请后才去了解其生平，阅读名作《生死场》、《呼兰河传》及部分散文，阅后观感是：“好黑暗，悲观！本来很难感同身受，我明白她是思考好多的人，但看了歌剧文本，更了解到原来她有如此经历。她的观念是认为女人离开了故乡，便总会遇到不幸。”尽管是程度较轻，邝励龄却在内心深处，亦有点点悲观意识：“Prepare for the worst（作最坏打算），凡事都不会想像结果是最好。就算曾获奖，也会带来压力，担心人们期待演出应有出色表现，但这也为我增加了动力，过往去参加歌唱比赛，也是抱着想有压力，再迫自己做好一些的想法。” 用普通话演唱歌剧 毕竟是歌唱家，邝励龄看文本时感觉不大，当有了音乐响起来，感情便出来了。除了没有先例，邝励龄在处理剧中萧红与鲁迅的沟通上，某些部分运用并非直接对唱，而是像在另一时空交流，这方面较难表达，需要多一些想像力才可。这次的歌唱语言是普通话，唱惯了意大利等西方语言歌剧的邝励龄，反而觉得有难度：“意大利语念熟了便没问题。对普通话的每句意思都清晰了解，唱的时候往往会不自然地想想内容，反而变得没那么流利。更何况，人们都会期待唱普通话会比外语更佳，表现更不能差。” 黎海宁边吃便当，边接受记者的访问，这回愿意由擅长的编舞改为歌剧导演，是因为“对歌剧及这题材有兴趣，剧本写得好好，以诗意写法讲故事，并非由头到尾的写实。其实我编舞，也多是导演角色。” 中学时看过《生死场》、《呼兰河传》的黎海宁，对萧红的作品印象已呈模糊，反而妈妈的一句：萧红笔下的农村，好恐怖的。依然记得。既然接受了邀请，也就要做功课，这回印象加深了，再看她作品，写法好清新，有女性的敏感，对农村的观察，表达也很特别。 黎海宁跟记者说，歌剧《萧红》较多着墨于萧红人生中的心理转变，如由农村婚姻及鲁迅对她的影响，她最初不知自己追求，只肯定对爱情向往，对写作热情。后来遇上许多不幸，但无阻她写下一部部传世的书。萧红与几名男士的交往，不比她的着作谈论得少，黎海宁说，歌剧的男角除了鲁迅，就只有萧军，并没有后来的端木蕻良与骆宾基，反而还提到了另一女作家丁玲。 配合文本的诗意风格，在场面的调度上，黎海宁也会以简约手法来呈现，布景则并没特定的时代与地点。 西方音乐加插中乐 在排练室中，最轻松的应是陈庆恩，因他早已完成作曲部分，所以正捧着本书在翻阅。与黎海宁、邝励龄一样是首次创作歌剧，陈庆恩要为意珩的文本谱上曲。「西方的歌剧与中国戏曲不同，是先有剧本，作曲家就文本创作音乐，因为歌剧需要音乐去推进剧情，与音乐剧将流行乐曲串连起来亦不同。」他又说，为了配合中国语言的特色，意珩也数易其稿，尽量运用韵文及七字一句的规律，令音乐更易处理。 尽管是西方模式，原来艺术节向陈庆恩委约时，表明要选用部分中乐乐器作为辅助，“在第一幕，村民逼婚萧红时，我用了笙，另外还有二胡；第二幕萧军有一段演唱民间曲调，我加入了京剧，萧军去延安时，我加插了革命歌曲《三大纪律八项注意》；萧红在日本得悉鲁迅死讯时，我运用了日本笙来烘托她当时的环境与心境。” 陈庆恩认为，香港不缺原创歌剧创作人才，只是表演场地不足。“我对创作歌剧很有兴趣，却只会在有委约的情况下才会创作，毕竟歌剧是需要表演的，我不会创作了歌剧而放在那儿。” 三幕歌剧《萧红》其他演员还有，谭天乐饰演萧军（男高音），黄日珩饰演鲁迅（男低音），连皓忻饰演丁玲（女低音），廖国敏担任指挥。该剧将于三月一日至三日晚上八时十五分在香港大会堂剧院上演，门票于城市电脑售票处发售。