罗勇：融汇中西 印象国画
轻舟已过万重山
●温 章
记者：作为一个基础功扎实的“学院派”，您是怎样走上绘画这条道路的呢？
罗勇：我从小就爱写写画画，14岁在少年宫学画，因缘际会，被金启先生收为入室弟子。在金先生的悉心指导下下，我开始潜心研习历代山水名家画作，也正是在那一段时期打下了比较坚实的中国传统绘画基础。1983年，在金先生推荐下，我进入北京师范学院美术系，学习美术理论及绘画技巧，因此开始系统了解和学习西方绘画体系，在校期间，还多次参加专业画展，并有多幅作品被编入《北京市中学美术教师培训教材》。这段学习经历给我的积淀很深，特别是对我审美理念和绘画风格的形成起到了关键的作用，我非常感谢教过我的老师们。1985年，我以美术理论和毕业创作双考第一的成绩毕业。并在同年参加了在中国美术馆举办的北京青年画展。我的参展作品《峡江行》荣获了一等奖，并且被中国美术馆收藏。后来，我有幸拜山水名家吴广泉先生为师，吴先生带给了我更多的创作指导，尤其是他对绘画创作的宽松眼界非常重视，提倡任心态自然流露，用自己的理解去表达所思所想，这在当时是很前卫的绘画理念。在吴先生的鼓励下，我在承袭传统绘画的同时，更注重师法自然和艺术实践，多次游历北方的名山写生、为创作积累素材。cdN-wWW.2586.Wang
记者：听说您将自己称为“木石画者”，能具体解释一下这个词的意思吗？
罗勇：木石一词，本有指代山水画的意思。在中国画中，植物和山石都是山水画最常见的表现题材，另许人之悟化，得其心源，是构成一幅山水国画的重要图景单元。其实我也创作过工笔人物题材，去年在法国上拍的就是一幅工笔人物画，但我始终认为山水画更能彰显中国画的独特魅力，通过散点透视和丰富的笔墨技法表现山川河流的开阔、雄伟，画面强烈的视觉冲击力，让人感受大自然壮观诗性的美，这可能是我偏爱山水题材的原因吧。
记者：您如何评价自己的作品？
罗勇：有人说我的画有西画特点，但还是中国画，或者说是“印象国画”，之所以叫“印象国画”，是因为法国的印象派画家莫奈的画对我影响很大。强烈的光和色的完美结合，调动着每一位观者的情绪，那是一种音乐的美，你能看见，也能听见。法国印象画派作品的韵味让我很着迷。我们中国画的表现方式和特点是二维，强调以线造型，这与西方绘画三维体积表现的方式有很大的区别。借鉴西画的结构表现理念，通过技法与氛围的融合，创作出兼得两者之妙，强化透视感和层次感，我认为更能诠释创作主题和突出个人艺术表现特点。追求充满中国传统元素的大气氛围，以及国画线条、皴法的运用，注重细节肌理的表现，可能有点儿油画、版画的味道。这也正是我自己想达到的那种雅俗共赏的效果和状态。通过传统笔墨技法与西方美术表现形式的结合，在艺术创作中追求气势恢宏的构图和清新深邃的意境，逐步完善自己的艺术表现语言，一直是我的美好愿望。
记者：您这种独特的艺术风格是怎样形成的呢？
罗勇：其实这个问题挺难回答的，我一直认为一个画家的艺术风格是自然而然形成的，这其中包括自己的经历、阅历、知识层次、审美趋向的变化提高等等，当然，这跟画家本身的生活态度和对生活的理解也有很大关系。历史上的扬州八怪就是个很好的说明。所以中国画创作，画家需要多方面的积淀，作品才会更有内容和审美价值。画家要有自己的画风、特点，这很重要，这源于画家内心真实感受的诚实表达。其实我自己也没刻意地去研究什么，最多的是有一种情感抒发的强烈欲望，感觉这种画法最能贴近我的感受，更重要的是大家接受也喜欢这种画风，我很高兴跟那么多朋友有相同的理解和分享，也就慢慢形成了自己现在的特点。
记者：您觉得怎样的作品才是好作品？
罗勇：感动观者，我想这应该是好的绘画作品的基本标准。那么画家的创作先要感动自己，才能感动别人，所以用真实的情感抒发对大自然的赞美，这对画家本身也是非常美好的感动。能让每一位观者感动的，就是好作品，《蒙娜丽莎》的微笑让世界感动了500年。绘画是个苦差事，放弃名利之想，追求自然和纯真的美，非常重要。有时候，刻意追求的东西一眼就能看出来，因为自己限制了自己。只有自己是自然的，作品表现的意境才能是自然的。作者有感而发，观者由景入情，在纷扰的世界中，去发现和表达心灵家园的喜乐之情。通过生动传神的细节刻画实现情感交流，这才是山水画所要达到的诗情画意。
记者：2008年您正式签约法国安贝尔艺术品基金，成为该基金中惟一的中国大陆专业画家，您觉得外国人能够欣赏您的中国画作品吗？
罗勇：我感觉艺术真的无国界的，在巴黎你能看到世界上各个民族的各种艺术形式，大家可以按照自己的理解和审美去选择、欣赏和评价，这种审美的差别就在于文化的不一样和品鉴的不同。我画的是山水画或者叫风景画，我想表达的是一种理想，把美的景象呈现在观者面前，去呼唤观者的共同感受，跟我一起分享那份安静、单纯和喜乐。法国的同行朋友对中国画的笔墨技法和墨色浓淡色彩感表现出极大的好奇和赞叹，不用颜色也能画出色彩感，这是中国绘画的智慧。这是让我最得意的话题。
记者：您作品的市场越来越好，甚至得到国外市场的认可，这些对于您的创作有什么影响？
罗勇：法国方面一直在推介我的作品，安贝尔基金有他们自己的运作方式，其实这些年来我自己都没有参与。我是个低头画画的人，专心画画，只关心画出好的作品，至于市场的事情，我还不是太明白。我只想用心画画，老老实实画良心画，把我的真实情感用画笔表达出来。这些已经变成我骨子里的东西。现在我还是经常去写生，记录看到的风景和情感，回来再创作。现在有很多人照着相片画画，我不反对这样画，但也不赞成。还是到真山真水里去写生，去感受大自然，这样出来的画更能感动人。