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朱雅梅:以境界统景致 统丘壑 统笔墨

朱雅梅1989年毕业于华侨大学艺术系中国画山水专业。现任教于中南民族大学美术学院。

天上云居系列 (国画) 朱雅梅


泊 (国画) 朱雅梅

园林 (国画) 朱雅梅 

  自述

  朱雅梅

  绘画作品,是画家自身释放最直接的一种媒介。Cdn-wwW.2586.WaNg画家通过其个性化的绘画形式符号,在作品中融入他个人的情感、意趣。一幅绘画作品应是画家自身和绘画形式符号完美的结合。“萧条淡泊”曾是古代山水画家向往之境界。元代画家倪瓒作品的萧疏空灵、简淡超逸,被推为逸品,这种趣味一直影响到当代的山水画家。一方面面对着日益工业化、都市化,已经面目全非的自然世界,另一方面又面对着深厚博大的山水画传统,作为一个生活在今天的山水画家,在其间的抉择之难远甚于其他艺术种类的艺术家。在各种可能性的诱惑之中,在外界各种喧嚣的声浪之中,我认为,作为一个当代的山水画家惟有回到自己的内心,在静谧之中细心聆听自己心底响起的召唤,从而作出真正适合于自己的艺术选择。只有这样,作为一个当代山水画家才能穿越历史的、时代的迷障,将个人内心的神韵展现在作品之中。如此,作品的形式符号,诸如线条、墨、色等等,也便成为画家内心释放出来的一个个精灵,鲜活地游荡在作品之中。我不希望自己在“食古而不化”中死去,也不希望自己在离开家园之后迷失自己的来路,我希望自己走得比我的父辈们更远,见他们未曾见的风景,也希望在我所见到的风景之中,风会送来他们赞许的笑声。

  艺评

  钱忠平

  余冥顽不灵而思古人,臆将山水画之次第粗分四等,曰笔墨,曰丘壑,曰景致,曰境界。今日山水画,或有笔墨而无丘壑,或有丘壑而无景致,或有景致而无境界,凡此种种,其间错综,似难究诘。要之,境界从人格中来,不俟外求;景致赖有美感而成,要经过胸中裁剪;丘壑为造化之象,多从经历中来;笔墨是手段,须积学而后成。境界在高处,亦为山水画之根本,即陶铸人格。而宾虹先贤以笔墨积学为中国画之权衡,自谓“学人”之画,这因病成药之论,却迷住几代人的眼睛。时至今日,其末流已然因药成病。

  窃挪用“南北宗论”以论画学,不在门户而在方法。所谓北渐南顿,大而言之而已。实学禅方法不外渐修渐悟、渐修顿悟与顿悟渐修三种。前两种是北宗方法,后一种是南宗方法。董其昌说北渐为“积劫方成菩萨”,南顿为“一超直入如来地”,扬南抑北,愈为当时人换眼。余说,顿悟之后尚须渐修以成正果。

  以此观朱雅梅的山水画,十余年来,境界早就,渐修的功夫亦未须臾停滞,此正是南宗顿悟渐修的方法。朱雅梅的山水画由于境界早就,有利于她以境界统景致、统丘壑、统笔墨。这样,也就使她的山水画始终保持了一份卓然的品质,静而有灵趣,拙而又雅致。此等品质,连同她不同寻常的方法,俱是今日山水画坛不可或缺的一格。

  故事

  美女画家

  于水

  自从雅梅一上车,男画家们的话就多起来。雅梅的父亲是一代绘画巨匠朱振庚,雅梅不仅得家传画得好且是国画圈出了名的美女。雅梅居武汉,对于北方的画家来说,就算是“远方朋”了。好久不见,男画家们嘘寒问暖,笑容多一点,话密一点,也无可厚非,当年孔圣人见有朋自远方来还忍不住“乐乎”呢。

  雅梅与女画家李水歌坐面包车后排,引得男画家们频频回头。既跟人家说话,总不能用后脑勺看着吧。车至半程,就有男画家晕车了,欲吐。众人忙抢救,送金橘的、送鼻烟壶的,各种土法上马,总算是把吐压住了,就有人分析,平时大伙都不晕车呀,今天是怎么了。略懂医的人出来说话:“坐车最怕总回头,老兄自打雅梅一上车,头就没有朝前过,不晕才怪。”众人大笑。

  车上只有我和司机不晕,司机不敢回头,是怕出事,不能拿全车的画家命当儿戏,再说,拿后脑勺开车警察也不答应。我也不敢回头,不是高风亮节或看破红尘,而是太太就坐在身边。

  不怜香不是好画家,不风流难称真才子。唐伯虎画技在明代不算最好的,但那一“点秋香”,弄的是妇孺皆知,家喻户晓,八大青藤只能望虎兴叹。

  有美女画家自远方来,晕一回,也值。

  写生擂台

  由明瓒带领的写生团鱼贯而入拙政园。这是苏州最大的园林,也是这次苏州写生的第一园。见天朗气清,惠风和畅,众画家十分兴奋,只见明瓒、雅梅、明波、朝晖、韩浪等立即选好有利地形,铺纸研墨,动起笔来。好似武林大会,拉开了打擂台的架势。“乖乖,画得太好了!”在旁围观的茶馆小姐们不停地赞赏惊叹,统统都操一口吴侬软语。画家们越发不知疲倦起来,下笔有如神助。正当大家都沉浸在“成功”和“胜利”的气氛中,不想风云突变,半路杀出个程咬金来。一位金发碧眼的老外,一直在旁暗自观察,发现火候到了,便从包中掏出一小本子,加入写生队伍。起初,画家们没太在意,不就一游客一时兴起么,这情况遇见多了,就当是外国一粉丝烘托一下写生气氛。

  不料,二十分钟过去了,所有的茶馆小姐都被那老外“吸”过去了。小姐们的口风也变了:“真像!比那帮国画家画得好多了。”中国画家们被冷落了,好像有点败阵的意思。

  画家们派个代表过去一看,此老外真非等闲之辈,素描写实功夫扎实,至少是欧洲某美术学院水准。由于西画讲透视、重写实,因此,他笔下的拙政园,比较容易打动一般观众,小姐们叫好,也在情理之中。就算黄宾虹李可染大师今天再来园中写生,小姐照样会倒向老外。画家们这样想想,也就释然了。

  中国画讲相由心生,讲到笔不到意,即使是面对真的园林景致写生,也不是西画的“写真实”,就说雅梅吧,她画的是自己心中的拙政园,不是“实况录像”,不能与实景对号入座,因此,小姐们看不懂,也不能怪她们。

  中西方艺术若写生打擂,那是不会有胜负结果的,犹如,一个人讲老庄,一个人讲微积分,对不上点。

  夕阳西下,雅梅和画家们收了笔墨,抱着画稿从拙政园出来,与那老外相视一笑(泯恩仇),此情此景,用个时髦的词叫:双赢。

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