在庆祝建党90周年“光辉的历程”经典美术作品展上，徐青峰接受记者采访

徐青峰作品《空》，荣获第三届中国油画展最高奖——中国油画艺术奖

国家重大历史题材美术创作工程作品 徐青峰 《血战台儿庄》

 徐青峰作品《故乡》，获第九届全国美展优秀作品奖
 

　　党的十七届六中全会吹响了推动社会主义文化大发展大繁荣、建设社会主义文化强国的号角，文化建设迎来了繁荣发展的黄金期。CDN-wWW.2586.wANG山东省委九届十三次全体会议明确提出了加快建设文化强省的意见。省第十次党代会再次吹响了向文化强省迈进的号角。当前，山东全省上下正掀起备战第十届中国艺术节的热潮。山东省美术创作的整体状况如何？山东省美术馆怎样抓住这些机遇提升服务，拉近美术馆与公众的距离？明年7月，山东省美术馆新馆投入使用后，又将为观众带来哪些新的体验？8月5日，记者对山东省美术馆馆长徐青峰就上述问题做了一次深入采访。

　　记者：山东美术历史悠久，大家名家迭出。新时期以来，山东美术突飞猛进，已成为毋庸置疑的美术大省。作为山东省美术馆馆长，您如何评价当前山东省的整体美术创作？

　　徐青峰：回答这个问题之前，首先要有一个界定，即哪些人的创作属于山东省美术创作。是只算现在属山东籍的画家，还是之前从山东走出的画家也算？我认为，凡是继承了山东文脉的画家，不管他在世界哪个地方，这都应该归于山东省的美术创作。举个例子，阎平大概在50岁去的北京，那时她都已经成名了。她的创作，也应该属于山东美术创作的范畴。山东这样的例子很多。从这个界定来看，山东省美术创作在全国来看都是排在前列的。

　　可以说，山东是个美术大省，有很多山东籍画家活跃在全国。但山东近些年在全国性美展中的获奖率并不是最高的，而且比以前有所下降。这跟艺术市场有一定关系。我们都知道，山东省的书画市场比较好，许多艺术家创作雅俗共赏的作品能在市场上卖得好。这样的作品与全国性美展中的获奖作品在创作上是两种思路。创作一幅获奖作品太慢太费神，市场的诱惑让很多艺术家沉不下心来。事实上，画什么，怎么画，什么时候画都应该由艺术家本人来决定，而不是市场。所以在一定程度上，市场太火反而影响了画家的潜心创作。

　　记者：党的十七届六中全会提出了建设社会主义文化强国的战略目标，山东省委九届十三次全体会议提出了加快建设文化强省的意见，2013年，第十届中国艺术节将在山东举办，山东省美术创作应该如何把握这一系列重大机遇？

　　徐青峰：我经常讲，山东美术创作真是遇到难得的发展机遇。省委、省政府高度重视，专门制定了美术创作规划，召开专门会议进行部署，积极开展对美术创作骨干的培训，组织实施了山东省重大历史题材美术创作工程、齐鲁颂·“三个一百”艺术创作工程等重点工程，从组织机构、经费投入、辅导培训、考核激励等多方面为美术创作提供了良好的环境。从目前情况来看，全省各地新创作美术作品520余件，各地预选出300多件，全省美术创作工作取得了初步成果。美术场馆建设也掀起热潮，各市、县建成或正在建设的专业美术创作和展览场馆40多处，为推动美术创作深入开展起到了重要促进作用。

　　山东省第一次主办如此规模的全国性美展，作为东道主，我们山东省画家的入选率能有多少？这是值得山东省每个画家思考的问题。我很担心一些山东画家现在还没有参加“十艺节”全国美展的紧迫感。事实上，画家不仅代表自己，还代表了山东的美术创作水平。画家们，特别是创作旺盛期的画家，要明白自身所肩负的使命。这既是我们山东省美术创作的一次契机，说到底也是个人的重要机遇，一次让你在中国美术史上留下印迹的机遇。

　　在这里，我想呼吁大家静下心来，要把全国各画种画家的水准、每种风格的评价体系和标准研究透彻。如果不做研究，光在家里画画，是没有意义的。然后是立意。这对于写实绘画的创作者尤为重要。比如，画玻璃杯，10个人都能画得惟妙惟肖，但没表达出内涵，那肯定落选。一旦确定了自己的主题，就要深挖，把它做到极致，一定要拿出时间、精力来集中攻一张画，不用多，一张画就行。

　　我希望美术创作者们都能认识到这个事情的重要性，时代为我们提供了很好的契机，我们没有理由不去珍惜。

　　记者：面对当前的创作环境，作为一位艺术家，您的美术创作观是怎样的？您个人迎接“十艺节”全国优秀美术作品展的创作进展如何？

　　徐青峰：在我看来，一件艺术作品应该是时代的标志，比如，通过美术作品能够看到历朝历代的思想。很多人把美术理解成基本功、技术，其实技术只是一种工具而已。国画的笔墨也好，书法的临帖也好，西洋画的造型也好，都是工具。作为艺术家，最关键的在于你的作品表达了什么。现在很多画家画出来的作品，就像照相机再现当时的真实场景一般，相当写实、逼真，唯独没有融入自己的思考，显然这种艺术不会具备永恒性。我们要表达的是照相机无法表达的东西，应该是在现实的基础上，通过自己对现实的理解，融入自己的观点阐述。

　　在我的作品中，比如《空》，很多人看了会觉得这是现实的。其实在沙滩上看不见这种人。我并不是让人看人体，而是人体所在的整个画面的空间，也即用具象去表现虚无缥缈的空间，表达的是形而上的东西。

　　这里我想强调一点，画画像照镜子一样，要明白你喜欢什么，追求什么。有了这个，你就沿着自己的追求，不要受外界的干扰，一直往前走。我在画这张画之前，有人出高价让我画成彩色的。我拒绝了，我坚持认为这幅作品黑白的比彩色的好。现在，对这张画的评说也有很多，但这些都不重要，重要的是我喜欢。画画其实完全是个人的事，一定要为自己而画。为自己而画，才会把真实的自己放进去。这是种境界。我的理解是画家的每张画都是一张自画像，每张画都像自己的精神外衣，最后别人欣赏到的是你的气质，而不是看你把石头画得多么像。

　　说到“十艺节”全国优秀美展的创作，我画的是一幅新疆题材的作品。从去年就开始着手，现在已经完成了70%，进展比较顺利。

　　记者：2011年，文化部、财政部出台了《关于推进全国美术馆、公共图书馆、文化馆（站）免费开放工作的意见》，美术馆事业也进入全新发展时期。虽然走进美术馆的人越来越多，但不可否认，在我国，普通大众还没有形成自发走进美术馆的习惯。您认为原因有哪些？

　　徐青峰：原因是多方面的。从观众的角度来讲，公众的审美水平可能还没有达到自发走进美术馆去接受审美教育的程度，美术欣赏还没有成为公众精神文化生活的必需部分。长期以来，我们的审美教育是有所缺失的。从幼儿园到大学，我们的孩子们接受的审美教育太少，在这样的背景下，不可能要求他们自发走进美术馆。我们调查发现，很多观众认为美术馆太高雅，担心看不懂别人会笑话他。我跟很多观众讲过，审美是每个人与生俱来的基本权利。比如，欣赏一片美丽的晚霞，有文化功底的人自然可以读出更多东西；但是一个没读过书的人同样也能感到震撼。也就是说，美术馆在人们心中有一定的误区。尤其是这些年出现的行为艺术、抽象画，让人们觉得这些东西离他们太远。

　　同时，观众进不进美术馆也与整个地区的GDP有关系。文化和经济相辅相成。法国人民成天上美术馆，一部分原因是因为人均GDP上来了。

　　从美术馆的角度来说，美术馆承担着教育推广的功能，即要负责把我们的美术创作成果传播出去，提升人们的审美欣赏水平，丰富他们的精神文化生活。但是，我们的美术馆自身提供的服务还远远不够。很多展览只是把画一挂就算完事，至于观众怎么看、能看到什么，没有人去关注。比如讲解服务，一般也只有重要的展览才提供。如此一来，观众距离美术馆自然就渐行渐远了。

　　记者：在免费开放的环境下，如何更好地实现服务创新，不断满足读者和用户多样化的需求，的确是摆在美术馆面前的一个重要课题。山东省美术馆在这方面采取了什么措施？

　　徐青峰：由于观众的整体审美水平是需要长时间培养的，不是一两次展览就能让它有明显的提升。所以，目前要拉近美术馆与观众的距离，提升美术馆的服务显得比较重要，这也是我们能够实实在在做到的。

　　去年，山东省美术馆在承办庆祝建党90周年“光辉的历程”经典美术作品展时，专门制定了教育推广方案，提前半年改“坐等观众”为“走出去请观众”。我们邀请了160个单位，哪个单位哪天来看我们都提前策划好了，展厅参观人数每天在500人以上。我们还针对观众多层次、多样化的特点，在调研的基础上，特别推出了残疾人参观日、农民工参观日、学生参观日、老年人参观日等，最大限度地满足公众的需求，得到广泛好评。

　　让我印象很深刻的是学生专场。一般的小孩来美术馆，都是跟父母一起被动地看，孩子不喜欢，觉得不好玩也不敢说话，很闷。于是我们就给小孩组织专场，告诉他们看完后每人要选出一幅最喜欢的画，并告诉我们为什么。对此，孩子们高兴得很，在里面看得兴高采烈。我估计，这样参观美术馆一次，胜过他们在学校上好几节美术课。

　　据统计，2010年，山东省美术馆共举办各类展览46场，全年参观人数达4万余人次。2011年我们举办各类展览40场，但全年参观人数达5.2万余人次。展览减少了6场，但参观人数增长了30%。这说明我们的办展质量、办展层次有所提高。

　　记者：作为我国在建规模最大的现代美术馆，2013年7月，山东省美术馆新馆即将建成并投入使用。届时，山东省美术馆将着重从哪些方面提升服务水平，吸引人们走进美术馆并把其功能发挥到极致？

　　徐青峰：山东省美术馆新馆建成后，无论硬件还是软件都将是全国一流的。项目总投资近6亿元，可用于建设的土地面积2.07公顷，建设总面积5万平方米，其中地上五层建筑面积3.8万平方米，地下一层建筑面积1.2万平方米。建成后的山东省美术馆，将集收藏、研究、展陈、教育、交流、服务于一体，成为学术、教育和休闲功能并重的文化标志性建筑。

　　去年，我在亚洲美术馆馆长论坛上提到过“开门办馆”这一概念。美术馆自己的人在办馆，无可厚非。但是如果能够把全国最优秀的策展人、收藏方面顶尖的专家等集中起来，共同为山东省美术事业出谋划策，岂不更好？比如，美术馆的首要功能是收藏。那么山东省美术馆新馆要收藏的，肯定是代表山东美术创作最高水准的作品。为此，我馆已专门成立了由省内知名专家和省外山东籍著名画家共同组成的艺术委员会。由艺术委员会决定我馆的收藏。只有集全省专家学者之力，共同决策山东省美术馆的学术问题，才能建立起真正学术意义上的山东美术馆。新馆建成后，我们将与教委联系，把中小学的美术课搬到美术馆来上。学生们可以看着原作，听老师讲解什么是中国画、油画、版画等等。我们制作了一个试验台，可以把这些画种的创作过程展现出来。我想，孩子们上完这样的美术课，对艺术的理解将大不一样。这也是培养未来观众的有效途径之一。

　　在服务方面，我们将针对不同的参观人群设计10余种不同的讲解词。比如，面对小孩，我们就要用简单、生动的语言去讲解，面对知识分子你的讲解语言必须专业、深入，而面对盲人、聋哑人，我们可以用盲文、手语给他们讲解。我们的美术馆要特别注重对残疾人的关爱。山东省美术馆的雕塑品，我们将设计体验区，让盲人可以抚摸，再配上适当的讲解，让他们也能体会雕塑的美感。

　　此外，建成后的山东省美术馆新馆，艺术衍生品商店、书店、餐厅等将一应俱全。我们还将根据观众参观路线，估计观众走到哪个地方可能会想坐下来休息，设置多处咖啡厅。既有私密型的，也有开放型的，充分考虑观众的需求。这样观众可以在馆里待一天，而不需要考虑吃饭、休息等其他因素带来的不便。