一顾倾人城，再顾倾人国

  范迪安馆长致辞   　　继“中国意象——当代中国水墨与雕塑艺术展”于今年3月份在法国巴黎大皇宫博得世界瞩目之后，中国美术馆与中外友好国际交流中心携手再次举办同名回国展，5月7日上午10时在中国美术馆举行展览开幕式，旨在向国内观众做一汇报，并期望与大家共同分享中法文化交流新成果。此次展览依然以“中国意象”为题，所有参展作品均突破了传统的程式，具有强烈现代色彩和个人风貌，基本反映了当代中国水墨画和雕塑艺术的最新探索成果和最高水平，同时也映现了生机勃发的当代中国社会。   　　中国美术馆馆长范迪安说：“我们一直致力于从官民两个渠道打通我们民族的文化艺术和世界文化艺术大环境，力争交融共通，比如举办中法文化年等，试图寻找更好的时机，使中国艺术家的创作得到更好的展现，进而被世界更多国家和文化所认可。”此次展览作品有来自80位中国顶级艺术家的精品力作，其中有60位当代水墨画家的作品展出，并有以吴为山、李向群为代表的20位中国当代雕塑家的杰作同展。     开幕式嘉宾合影留念   　　对于中国艺术来说，水墨不仅是一种独特的媒介，而且展现了关于自然与世界、生活与生命的中国观念，它讲求笔墨运行中对生命意义和生命智慧的直觉性体悟，构成世界多元文化中璀璨的一元，其神秘而超越世俗形态的视觉意味，具有独特的艺术魅力。CdN-WWW.2586.WAng此次展出的水墨画作品以中国美术馆馆藏品为主，受邀参展的水墨画家阵容强大，他们均为当代中国画名家，是水墨画坛的佼佼者，包括担任中国美术家协会主席、副主席、中国美术家协会中国画艺委会主任、副主任以及中国国家画院院长、副院长、中国艺术研究院中国画院院长等重要职务的著名画家，他们均具有深厚的传统功力，同时具有强烈的变革意识和创新精神，他们的创作展现出极为丰富的精神个体和时代的文化气象，基本反映了当代中国水墨画坛的最高水平。     展览作品  陈孟昕《暖月亮》   　　刘大为以娴熟的笔墨和准确的造型，表现出传统笔墨神韵；冯远坚实的笔墨技法、深厚的文化功底和艺术修养、严谨的笔墨造型能力，将传统笔墨赋予新意；刘巨德以墨为主传神写意；陈苏平更加强调内心视像的意象表达；袁武以干笔浓墨赋予作品以苍润浑厚之气；朱道平的山水画笔墨自由舒展，无拘无束，表达艺术家的心境感悟；田黎明以似水彩画的写意性水墨表现出纯净与澄澈之美；邵飞以梦幻般的笔墨构建一个浪漫的世界，画面五彩缤纷；杜大恺的作品随兴随性随心随形，简练的几何结构和色块对比，使得作品具有诗一般的意境；张立柱的作品注重以意象的造型观张扬现代中国农村的农民价值取向，试图唤起人们对中国乡土文化的再认识；张培成的作品以夸张变形的意象造型渗透出幽默感的情趣。罗寒蕾、王冠军的工笔画作品谨严精微，鲜活再现了当代都市人的生存境遇……这些作品有力地阐释了水墨画家们对中国传统文化的综合理解，对中国画笔墨技法的熟练驾驭，对时代精神的精彩表达，对个人画风的强烈彰显。     雕塑作品  曹春生 《太阳》   　　此次参展的雕塑艺术家同样来自于雕塑院和美术学院等重要学术机构，他们均为雕塑界的领军人物，他们的创作各具特色，各领风骚，其中既有对传统写意精神的挖掘，也有对西方写实传统的借鉴，以及对现代抽象性表现方法的吸收，表现出多元化的创作面貌。李象群的《黄公望》神韵超然，霍波洋的《清源》空灵悠远，田世信的《母与子》构思精妙、造型夸张，将传统漆艺与现代雕塑之美融为一体，李先海从中国民间艺术中吸取营养，人物朴拙传神，陈连富的《美子》娴静雅致，具有古典静穆之美，黎明的《墨马》巧妙地将中国的书法艺术与雕塑艺术相融合，线条之美在三维的空间中无限生发……如果说中国水墨艺术在传统与现代观念的碰撞中呈现出活跃的生机，那么中国雕塑艺术则在东方与西方文化的交融中形成创造的景象。中国当代雕塑家在中国自身传统的基础上积极吸收西方雕塑从古典到现代的经验，表达了宽广的当代社会与生活主题，在雕塑语言的开拓和创新中同样也充满了文化的理想和关切。   　　在巴黎大皇宫展现了“一顾倾人城”的大美丰姿之后，中国当代艺术回身踏上国土，掀起“再顾倾人国”的观展盛况。现场观众如潮，众多艺术家以及来自全国各地的艺术爱好者，不远万里前来参与此次艺术盛会。这些精彩的当代中国水墨画和雕塑作品，不仅是对当代中国艺术的一次梳理和总结，也使公众在领略其中蕴含的民族优秀文化的哲学思想和美学观念时加深对民族文化艺术的认识和理解，体验我们文化中独特的“意象”之美。（图文/沐一韩）