艺术为生活（凸版） 81cm×120cm 王惠亮

　　从1954年第一届全国版画展至今，全国版画展已经走过整整59年，举办20届了。北方人讲虚岁，一般人六十大寿实际上过的是五十九周岁生日。而孔子《论语》中的“六十而耳顺”，是说人到六十就应该可以听得进去任何不同的意见，也就是包容。纵观中国版画艺术的发展，特别是历经20届洗礼的全国版画展的状态在我看来就是“六十耳顺”，具有了更加广泛的包容性。

　　实际上中国版画从“2011中国版画年”开始已经进入一个新的历史阶段。兴起于上世纪80年代末90年代初的“版画本体语言研究”帮助艺术家完成了关于版画语言、概念的训练。而这20年也是中国经济高速发展的20年，经济的繁荣带动了中国艺术市场的兴起，但由于版画的复数特征以及不断递进深入的研究特征，造成了艺术市场对于版画的忽略，这种忽略恰恰造就了中国当代版画的学术纯粹性，也就是说版画的发展完全遵照了其内在的基因。Cdn-WwW.2586.WANG而版画的成长模式也成为中国艺术发展研究的重要例证。

　　目前中国版画重要的展览按地域范围大致可以分为：国际性的、全国性的、地方性的。从展览的组织结构分类可以分为：官方的和民间的。由国家出资主办的全国性的版画展览包括：全国美术作品展览（版画）、全国版画展、百家金陵（中国版画展）等。国际性的版画展包括：中国观澜国际版画双年展、上海国际版画双年展、云南国际版画双年展、灵石国际版画双年展以及今年在新疆首次举办的新疆首届国际版画邀请展。另外许多民间机构也开始介入版画的推广，目前由中国美协版画艺委会主导、由民间机构出资形成了两个版画展览的品牌：中国青年版画邀请展和“以版画为证”关于老一辈版画艺术家梳理性的回顾展项目。在如此之多的版画展览中全国版画展无疑是专业性最强、覆盖面最广、历史也是最为悠久的版画展览。

乌托邦-彼岸花（凸版） 82cm×60cm 吴建棠

　　第二十届全国版画展从酝酿到最终展出用了近一年半的时间，得到了黑龙江省委宣传部、省文联、省美协的大力支持，而黑龙江省美术馆则承担了所有的具体工作。中国美协版画艺委会负责本届全国版画展的学术指导工作。为了体现全国版画展更加明确的学术意义，从本届开始，全国版画展开始启用策展人制。从收件的情况看，大部分版画艺术家都关注到了本届全国版画展。从送件的具体数字到地域分配再到艺术家年龄分布可以看到中国版画的大体情况：从地区分配来看，版画大省如黑龙江、广东、浙江、上海等地区仍然是数量集中的省份。本届送件作品最多的是广东，这与广州美院、深圳大学以及观澜版画基地不无关系。黑龙江则是北大荒版画的发祥地，而且版画作者在黑龙江分布极广，加上黑龙江省美协、美术馆、版画院对于版画的大力支持，所以黑龙江版画长盛不衰。几大美术学院的所在地的送件数量也比较正常，其中北京作品数量变化较大，第十九届北京送件30件以内，而第二十届北京的数量已经过百，这说明学院艺术家也越来越关注全国版画展。当然从地域来看，有些地区由于各种原因送件数量有所减少，这跟本届展览作品由艺术家直接寄送也有关系；从年龄来看，近两千位艺术家，1985年以后出生的近800位，说明全国版画展已经逐步的年轻化。有些数字我们并没有详细统计，就我本人的观察，65岁以上的艺术家比例非常小。而50岁左右的比较有代表性的版画家大概只有两成参加了投稿，一方面有些艺术家担任了本届展览的评委所以没有送件，另外一方面当下展览方式的多元使得一些艺术家不再关注此类展览。做这样统计的目的，是为了将来的全国版画展有更强的针对性。

　　本届展览的评选分为初评和复评，复评依照中国美协的相关规定，以不记名投票的方式进行。而为了体现展览的包容性，初评则采用一票有效的方式，充分尊重评委的艺术选择。最终入选299件，优秀作品29件，中国美术奖提名9件。本届版画展我跟踪参与了所有环节，并且与姜陆、李宝泉和盛葳共同担任策展人，也参加了初评、复评，见证了所有入选、获奖作品产生的全部过程，以下我想从版画学术现状，版画与当代语境的关系以及全国版画展览的未来规划等几个方面讲讲我的想法。

　　首先，版画的学术现状呈现出多元发展的态势，这从本届全国版画展的送件作品就可以看到，作品基本呈现三类：一是将版画作为艺术表达的工具，在语言研究的同时兼顾某个主题的表达；二是以学院艺术家为主继续对版画语言深入研究；三是版画概念的延伸，出现了几件版画概念综合材料的作品，还有利用版画手段完成的“艺术家的书”。因为是以票数决定入选，所以这些作品最终是否参展并不重要，重要的是这些艺术家给组委会提出了一个明确的学术问题“版画的边界到底在哪里”。通过这些作品，我们可以想见中国版画的现状。实际上就我本人来说，我更愿意接受“更为宽泛的版画概念”。在今天，我想没有任何人，任何机构可以为版画乃至视觉艺术确定绝对权威的概念，而每一个人或者机构都有下定义的权力，“平等的探讨与呈现”才是唯一正确的方式。“各抒己见”是我对本届版画展的直观感受，而从这一点也恰恰体现了中国版画的现状。

　　探讨版画艺术不能离开它所处的背景，在怎样的背景下讨论版画的问题是至关重要的。近20年来，不可否认中国艺术的发展受到了艺术市场极大的影响。市场的判断实际上裹挟了艺术的学术判断，而版画的创作几乎没有受到市场的影响，相反曾经因市场而起的所谓风情版画反而走向下坡，所以近20年中国版画的学术发展几乎是市场真空化的，完全依赖版画自身的学术逻辑。在这样的情况下，版画问题的梳理最终指向的可能不仅仅是版画艺术本身。同时中国社会已经发展到艺术普及化的阶段，而版画也必须承担拉近艺术与大众关系的责任。在这样的背景下我们回到全国版画展这一主题，我想时代的变迁也必然会带动我们对于全国版画展定位的改变。全国版画展不仅呈现了全国版画现状的行业性展览，而且它的悠久历史以及行业影响力已经具备成为以版画为契机的双年展的条件，并将具有更大的发展空间。（康剑飞 ）