塞纳河畔观中国意象艺术
当3月27日晚“中国意象——当代中国水墨与雕塑艺术展”亮相法国巴黎大皇宫时，这座塞纳河畔的艺术殿堂整个外立面变幻着不同的色调，梦幻而富有东方韵致；恢弘的荣誉厅内人头攒动，中法文化界的嘉宾济济一堂，交流品鉴来自中国的当代艺术，分享醇厚浓郁的中法友谊。展览精心遴选了60位当代中国水墨画家和20位雕塑家，以“中国意象”为题，向法国公众展示富有东方意蕴的中国水墨画和雕塑艺术创作，并通过艺术的形式，展现生机勃发的当代中国社会。
塞纳河畔观中国意象艺术
美子（青铜） 陈连富 作为纪念中法建交50周年的系列活动之一，展览在习近平主席访问法国期间推出，自然深受两国政界、文化界重视，中国驻法大使翟俊、法国前总理德维尔潘在展览期间专程赶来，细细观赏；中国美术馆馆长范迪安、副馆长马书林，中外友好国际交流中心主任柯志华，巴黎中国文化中心主任殷福，中国驻法使馆文化参赞李少平，中国艺术研究院中国雕塑院院长吴为山，法国美术家协会主席雷米·艾融，“艺术巴黎”艺博会首席执行官瓦朗蒂娜·勒塞特-普雷查理以及詹建俊、邵大箴、钟涵、曹春生、张桂铭、方俊、韩书力、朱道平、齐鸣、陈孟昕、陈连富、刘金贵、王中、李向群、刘临、桑建国、陈辉、陈鹏、何加林、于文江、陈苏平、赵小海、韩敬伟、李传真、杨柳等200余位中外艺术界人士出席了开幕式。cdN-www.2586.waNG展览的盛况，让经多见广的瓦朗蒂娜·勒塞特-普雷查理也连声感慨： “这是又一个中国之夜！ ”他说，就在两个月前的2014年1月27日，法中建交50年纪念日，由法国前文化部长雷诺·多内第·德·瓦布尔担任总策划的“大皇宫中国之夜”就在这里隆重举行，拉开了法国官方庆祝活动的正式开幕典礼，来自中国的著名编导陈维亚、钢琴家郎朗同法国艺术家帕特里克·布尚、蒂埃里·德雷富斯、皮埃尔·吉内一道，共同为观众奉献了一场精彩的舞台艺术；而今天，主角是中国的画家、雕塑家和他们的作品，富于变化的中国意象艺术，给巴黎带来了一场东方视觉艺术的盛宴。 走进高大恢弘的大皇宫，这座19世纪末建造的显示法国艺术辉煌的建筑，漂亮的玻璃顶盖、珍贵的半鹰半马的有翅怪兽和精工金属大楼梯，显露出新古典主义怀旧风格和新艺术之间的融合；现在，一大丛翠绿的竹子形成一个天然的影壁，掩映在荣誉厅的门口，而荣誉厅内，地面和展墙墙面重新装饰为典雅的中国灰，以适应写意笔法为主的中国画和雕塑作品的陈列，也自然形成了中法在形式空间语言上的对话和交流。中国画的飘逸传神为这个空间带来了灵动的气息，内敛而沉着，与卢浮宫、奥赛博物馆的西方绘画陈列是截然不同的艺术氛围，这不论对于中国艺术家还是西方的观众，都是独特的体验。可以说展览从策划到布陈，都是极其用心的。
酒歌（纸本设色） 刘金贵 马书林在谈到展览策划时说，意象造型是中国画创作的重要法则，它既不是完全客观再现的具象，也不是完全脱离物象的抽象，而是介于“似与不似”之间的意象。艺术家们以意象思维表现对象形骸之外的神采和不似之似的神韵，将平凡的自然形态转化为意象性的艺术形态，使观者品味赏真，意味无穷。此次“中国意象——当代中国水墨与雕塑艺术展”共选择60位活跃于当代画坛的中国水墨画家，他们是当今中国画领域的佼佼者， 60件作品基本可以从一个侧面反映中国水墨画领域的发展现状。入选作品注重艺术家的个人情感表达和个性风格的凸显，同时具有鲜明的时代特点。在这些作品中，刘大为以娴熟的笔墨和准确的造型，表现出传统笔墨神韵；冯远坚实的笔墨技法、深厚的文化功底和艺术修养、严谨的笔墨造型能力，将传统笔墨赋予新意；刘巨德以墨为主传神写意；陈苏平更加强调内心视像的意象表达；李传真以近距离的视角真实表现参与现代都市建设的农民工形象，显示了其深沉的人文关怀；袁武以干笔浓墨赋予作品以苍润浑厚之气；朱道平的山水画笔墨自由舒展，无拘无束，表达艺术家的心境感悟；田黎明以似水彩画的写意性水墨表现出纯净与澄澈之美；邵飞以梦幻般的笔墨构建了一个浪漫的世界，画面五彩缤纷；杜大恺的作品随兴随性随心随形，简练的几何结构和色块对比，使得作品具有诗一般的意境；张立柱的作品注重以意象的造型观张扬现代中国农村的农民价值取向，试图唤起人们对中国乡土文化的再认识；张培成的作品以夸张变形的意象造型渗透出幽默的情趣。
贵妃醉酒（纸本设色） 马书林 参展的雕塑艺术家大多来自于专业的雕塑创作单位和美术学院等重要学术机构，他们均为雕塑界的实力人物。李象群的《黄公望》神韵超然，霍波洋的《清源》空灵悠远，田世信的《母与子》构思精妙、造型夸张，将传统漆艺与现代雕塑之美融为一体，李先海从中国民间艺术中汲取营养，人物朴拙传神，陈连富的《美子》娴静雅致，具有古典静穆之美，黎明的《墨马》巧妙地将中国的书法艺术与雕塑艺术相融合，线条之美在三维的空间中无限生发……中国当代雕塑家在中国自身传统的基础上积极吸收西方雕塑从古典到现代的经验，表达了宽广的当代社会与生活主题，在雕塑语言的开拓和创新中同样也充满了文化的理想和关切。吴为山说，中国当代写意雕塑呈现多元化创造，彰显了对传统写意精神的挖掘，对西方写实传统的借鉴和对现代抽象表现的吸收，体现了处于转型期中的中国雕塑家的文化自信和文化自觉。 大皇宫作为法国当代艺术展览馆，曾举办过许多具有国际影响的展事，是当代艺术界多元文化交流融合的重要平台，它位于香榭丽舍大街和塞纳河的交汇处，同时也是游客首选的艺术和建筑景点。中国意象当代艺术展的推出，自然吸引不少法国艺术界人士前来观览，中国艺术家们也很想听听他们的看法。艺术评论家克里先生平时居住在巴比松，他多次到过中国，常为居住在法国的中国艺术家写评论，这次他特地赶来。在交流时他说，巴黎的艺术界很多元，也因不同的趣味形成不同的群体，他很欣赏“意象”这一学术命题，他认为展品中还是有不少作品是属于写实的，也有少数是属于比较抽象的，这和他理解的“意象”有所不同。他觉得田黎明的《高原阳光》 、马书林的《贵妃醉酒》 、刘金贵的《酒歌》等作品都有着独具个性的艺术语言，在叙述性上获得了更大的自由度。Redzone画廊负责人乐马女士在巴黎和日内瓦都拥有自己的艺术空间，她对王中后现代风格的《当代文物》和陈连富古典风的《美子》两件雕塑都很喜欢，她认为这些作品很国际化，西方人能很顺利地读懂艺术家所要表达的内涵。居住在巴黎的李芳现在是职业艺术家，上世纪90年代从南艺毕业后来到巴黎，看到这次展览让她感到很兴奋。她说，中国艺术家和法国艺术界的渊源比任何国家都深厚，这次画展的举办对中国艺术来说是一次很有力度的推广，给她的感觉就是北京和巴黎在文化上越来越亲近融合了。
远方（纸本设色） 李传真 事实正是如此。中国和法国是东西方具有代表性的两个文化大国，文化交流源远流长。在近现代，很多中国学者、艺术家远赴法兰西，也有很多法国文化艺术大师从中国文化中汲取营养。在当代，更多的中法艺术家往来于两国之间，虽然历史背景不同，生活习俗迥异，但两种文明、两种文化的交相辉映给两国艺术家带来了更多的启迪和灵感，使其文化艺术成就更为辉煌。正如中国美术馆馆长范迪安、中外友好国际交流中心主任柯志华在致辞中所说，参加本次展览活动的中国艺术家是中国文化使者和当代中国美术的中坚，他们继承着“天人合一”的文化传统，秉持“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”的和谐文化理念，不断适应新的审美需求，反映新的时代精神；通过吸纳借鉴西方和其他民族的表现手法，融会贯通，创新发展。中法两国艺术不间断的交流，已成为不同文化间相互欣赏、理解和借鉴的楷模，是中法友好最生动的见证，也为推动人类文化的多样化发展作出了贡献。
美子（青铜） 陈连富 作为纪念中法建交50周年的系列活动之一，展览在习近平主席访问法国期间推出，自然深受两国政界、文化界重视，中国驻法大使翟俊、法国前总理德维尔潘在展览期间专程赶来，细细观赏；中国美术馆馆长范迪安、副馆长马书林，中外友好国际交流中心主任柯志华，巴黎中国文化中心主任殷福，中国驻法使馆文化参赞李少平，中国艺术研究院中国雕塑院院长吴为山，法国美术家协会主席雷米·艾融，“艺术巴黎”艺博会首席执行官瓦朗蒂娜·勒塞特-普雷查理以及詹建俊、邵大箴、钟涵、曹春生、张桂铭、方俊、韩书力、朱道平、齐鸣、陈孟昕、陈连富、刘金贵、王中、李向群、刘临、桑建国、陈辉、陈鹏、何加林、于文江、陈苏平、赵小海、韩敬伟、李传真、杨柳等200余位中外艺术界人士出席了开幕式。cdN-www.2586.waNG展览的盛况，让经多见广的瓦朗蒂娜·勒塞特-普雷查理也连声感慨： “这是又一个中国之夜！ ”他说，就在两个月前的2014年1月27日，法中建交50年纪念日，由法国前文化部长雷诺·多内第·德·瓦布尔担任总策划的“大皇宫中国之夜”就在这里隆重举行，拉开了法国官方庆祝活动的正式开幕典礼，来自中国的著名编导陈维亚、钢琴家郎朗同法国艺术家帕特里克·布尚、蒂埃里·德雷富斯、皮埃尔·吉内一道，共同为观众奉献了一场精彩的舞台艺术；而今天，主角是中国的画家、雕塑家和他们的作品，富于变化的中国意象艺术，给巴黎带来了一场东方视觉艺术的盛宴。 走进高大恢弘的大皇宫，这座19世纪末建造的显示法国艺术辉煌的建筑，漂亮的玻璃顶盖、珍贵的半鹰半马的有翅怪兽和精工金属大楼梯，显露出新古典主义怀旧风格和新艺术之间的融合；现在，一大丛翠绿的竹子形成一个天然的影壁，掩映在荣誉厅的门口，而荣誉厅内，地面和展墙墙面重新装饰为典雅的中国灰，以适应写意笔法为主的中国画和雕塑作品的陈列，也自然形成了中法在形式空间语言上的对话和交流。中国画的飘逸传神为这个空间带来了灵动的气息，内敛而沉着，与卢浮宫、奥赛博物馆的西方绘画陈列是截然不同的艺术氛围，这不论对于中国艺术家还是西方的观众，都是独特的体验。可以说展览从策划到布陈，都是极其用心的。
酒歌（纸本设色） 刘金贵 马书林在谈到展览策划时说，意象造型是中国画创作的重要法则，它既不是完全客观再现的具象，也不是完全脱离物象的抽象，而是介于“似与不似”之间的意象。艺术家们以意象思维表现对象形骸之外的神采和不似之似的神韵，将平凡的自然形态转化为意象性的艺术形态，使观者品味赏真，意味无穷。此次“中国意象——当代中国水墨与雕塑艺术展”共选择60位活跃于当代画坛的中国水墨画家，他们是当今中国画领域的佼佼者， 60件作品基本可以从一个侧面反映中国水墨画领域的发展现状。入选作品注重艺术家的个人情感表达和个性风格的凸显，同时具有鲜明的时代特点。在这些作品中，刘大为以娴熟的笔墨和准确的造型，表现出传统笔墨神韵；冯远坚实的笔墨技法、深厚的文化功底和艺术修养、严谨的笔墨造型能力，将传统笔墨赋予新意；刘巨德以墨为主传神写意；陈苏平更加强调内心视像的意象表达；李传真以近距离的视角真实表现参与现代都市建设的农民工形象，显示了其深沉的人文关怀；袁武以干笔浓墨赋予作品以苍润浑厚之气；朱道平的山水画笔墨自由舒展，无拘无束，表达艺术家的心境感悟；田黎明以似水彩画的写意性水墨表现出纯净与澄澈之美；邵飞以梦幻般的笔墨构建了一个浪漫的世界，画面五彩缤纷；杜大恺的作品随兴随性随心随形，简练的几何结构和色块对比，使得作品具有诗一般的意境；张立柱的作品注重以意象的造型观张扬现代中国农村的农民价值取向，试图唤起人们对中国乡土文化的再认识；张培成的作品以夸张变形的意象造型渗透出幽默的情趣。
贵妃醉酒（纸本设色） 马书林 参展的雕塑艺术家大多来自于专业的雕塑创作单位和美术学院等重要学术机构，他们均为雕塑界的实力人物。李象群的《黄公望》神韵超然，霍波洋的《清源》空灵悠远，田世信的《母与子》构思精妙、造型夸张，将传统漆艺与现代雕塑之美融为一体，李先海从中国民间艺术中汲取营养，人物朴拙传神，陈连富的《美子》娴静雅致，具有古典静穆之美，黎明的《墨马》巧妙地将中国的书法艺术与雕塑艺术相融合，线条之美在三维的空间中无限生发……中国当代雕塑家在中国自身传统的基础上积极吸收西方雕塑从古典到现代的经验，表达了宽广的当代社会与生活主题，在雕塑语言的开拓和创新中同样也充满了文化的理想和关切。吴为山说，中国当代写意雕塑呈现多元化创造，彰显了对传统写意精神的挖掘，对西方写实传统的借鉴和对现代抽象表现的吸收，体现了处于转型期中的中国雕塑家的文化自信和文化自觉。 大皇宫作为法国当代艺术展览馆，曾举办过许多具有国际影响的展事，是当代艺术界多元文化交流融合的重要平台，它位于香榭丽舍大街和塞纳河的交汇处，同时也是游客首选的艺术和建筑景点。中国意象当代艺术展的推出，自然吸引不少法国艺术界人士前来观览，中国艺术家们也很想听听他们的看法。艺术评论家克里先生平时居住在巴比松，他多次到过中国，常为居住在法国的中国艺术家写评论，这次他特地赶来。在交流时他说，巴黎的艺术界很多元，也因不同的趣味形成不同的群体，他很欣赏“意象”这一学术命题，他认为展品中还是有不少作品是属于写实的，也有少数是属于比较抽象的，这和他理解的“意象”有所不同。他觉得田黎明的《高原阳光》 、马书林的《贵妃醉酒》 、刘金贵的《酒歌》等作品都有着独具个性的艺术语言，在叙述性上获得了更大的自由度。Redzone画廊负责人乐马女士在巴黎和日内瓦都拥有自己的艺术空间，她对王中后现代风格的《当代文物》和陈连富古典风的《美子》两件雕塑都很喜欢，她认为这些作品很国际化，西方人能很顺利地读懂艺术家所要表达的内涵。居住在巴黎的李芳现在是职业艺术家，上世纪90年代从南艺毕业后来到巴黎，看到这次展览让她感到很兴奋。她说，中国艺术家和法国艺术界的渊源比任何国家都深厚，这次画展的举办对中国艺术来说是一次很有力度的推广，给她的感觉就是北京和巴黎在文化上越来越亲近融合了。
远方（纸本设色） 李传真 事实正是如此。中国和法国是东西方具有代表性的两个文化大国，文化交流源远流长。在近现代，很多中国学者、艺术家远赴法兰西，也有很多法国文化艺术大师从中国文化中汲取营养。在当代，更多的中法艺术家往来于两国之间，虽然历史背景不同，生活习俗迥异，但两种文明、两种文化的交相辉映给两国艺术家带来了更多的启迪和灵感，使其文化艺术成就更为辉煌。正如中国美术馆馆长范迪安、中外友好国际交流中心主任柯志华在致辞中所说，参加本次展览活动的中国艺术家是中国文化使者和当代中国美术的中坚，他们继承着“天人合一”的文化传统，秉持“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”的和谐文化理念，不断适应新的审美需求，反映新的时代精神；通过吸纳借鉴西方和其他民族的表现手法，融会贯通，创新发展。中法两国艺术不间断的交流，已成为不同文化间相互欣赏、理解和借鉴的楷模，是中法友好最生动的见证，也为推动人类文化的多样化发展作出了贡献。