张光宇是谁？今天即便是从事美术工作的人，知道这个名字的恐怕也寥寥无几。1992年，著名画家叶浅予撰文呼吁“宣传张光宇刻不容缓”；20年的今天，张光宇和他的艺术依然是寂寞的，已被这个喧嚣的时代遗忘了。

　　《神笔马良》之一 1955年 张光宇

　　张光宇先生的故交、著名画家张仃生前说：“张光宇是当代中国伟大的艺术家。他逝世多年，但他的艺术还没有被社会充分认识，没有得到弘扬，没有得到公正的评价。我一直认为张光宇作品的影响力决不小于齐白石、黄宾虹，他在漫画、装饰画、艺术设计上是一面旗帜。我认为张光宇在中国美术史上的功绩可以与齐、黄并举。”

　　幸运的是，还有一些人没有忘记他。黄苗子去年在获得“中华艺文奖”后，将所颁奖金100万元悉数捐给人民美术出版社，用于《张光宇集》的出版和宣传推广，他说这是众好友的夙愿，“此奖应属于引我上路的张光宇先生”。cdN-wwW.2586.wAnG百雅轩总裁李大钧则是张光宇的隔代知音，他说：“时代，需要不需要重视张光宇先生，是一个很大的问题。”为此，他集合了一批研究张光宇艺术的学者、专家，以一个民营艺术机构的魄力和效率，组织了一次极其精彩的“张光宇艺术回顾展”。

　　千幅精品还原张光宇

　　4月1日至4月25日在百雅轩798艺术中心亮相的“张光宇艺术回顾展”，汇集了张光宇的1000余幅艺术作品，包括漫画、水彩、水墨、素描、速写、插图、连环画、壁画草图等绘画作品，还有动漫设计、邮票设计、图书设计、家具设计等设计手稿，以及张光宇的珍贵照片、文献资料等，构成了一个丰富多彩的艺术宝库。张光宇的代表作《西游漫记》、《大闹天宫》、《民间情歌》、《神笔马良》、《杜甫传》、《孔雀姑娘》、《金瓶梅人物论》、《刘三姐》、《朱八戒漫游香港记》以及上世纪30至50年代的大量漫画原稿汇聚一堂。另外，张光宇最大幅的装饰性绘画力作《北京之春》也在展览中露面。此次展览综合、多元、全面地体现了这位20世纪美术大师的艺术成就，许多作品是第一次公布给社会。

　　“张光宇艺术回顾展”是百雅轩文化艺术机构筹措两年的展览。黄苗子生前力主为谊兼师友的张光宇举办展览，遗憾的是老人未能等到展览开幕。黄苗子的儿子黄大刚、儿媳唐薇教授历经多年收集整理，编辑出版了《张光宇文集》。展览得到了张光宇所有子女的全力支持，借出了包括家中正在使用的张光宇设计的家具在内的全部作品。

　　张光宇是中国动漫事业的前驱，他从20年代起为《上海漫画》、《时代漫画》、《十日谈》、《独立漫画》、《万象》、《漫画界》、《泼克》等许多杂志创作大量漫画，1945年创作的《西游漫记》是世界动漫艺术的经典作品。《大闹天宫》是中国的第一部彩色动画长片，张光宇担任此动画片的美术设计工作，在今天看来也可谓“绝对经典”。为了宣传张光宇在中国动漫前驱地位，百雅轩特别设计了《大闹天宫》主题展厅。

　　“张光宇艺术回顾展”是百雅轩推广艺术大师计划的一项重要工程。2011年，黄苗子曾在病房中对李大钧说，我们应该有一个文艺界的诺贝尔奖，用张光宇命名。展览组委会希望通过此次展览能够弘扬张光宇的艺术精神，呼吁社会重视张光宇的研究，设立张光宇艺术纪念馆。希望将此次展览延续成全国巡展，并走向国际。

　　“张光宇是亚洲的骄傲”

　　1900年，张光宇生于江苏无锡。14岁时来到上海，学画布景。18岁开始在《世界画报》发表钢笔画。20岁那年，他与三弟张正宇开设了小型美术印刷厂，开始创作漫画和讽刺画。1933年，张光宇创作的《紫石街》被徐悲鸿带往苏联展出，引起轰动。次年，张光宇34岁时，创办了《时代漫画》、《时代画报》和《独立漫画》，同时在《三月画报》、《上海漫画》等报刊发表漫画作品。

　　张光宇的艺术内容丰富，形式多样，涉猎广泛。除了漫画以外，他搞木刻，画国画，创作水彩、油画、壁画，进行服装设计、装帧设计、海报设计、家具设计，还搞过火花、邮票设计，简直可以说包罗万象，蔚为大观。当年在上海的艺术世界，张光宇光芒四射，在各个方面、各个领域都产生了重要影响。

　　1965年，张光宇以65岁的年龄过早去世。由于时代和历史的误会，张光宇在中国现代艺术发展中所取得的成就和影响并没有得到应有的重视。

　　画家叶浅予曾说：“我最早认识的漫画家是张光宇。他一直是我心目中最有威望的艺术家兼大哥。30年代，对上海同仁画报支持最力、功勋最大的人就是张光宇。张光宇是属于全社会的，应该让社会给予他应有的评价。”“既然在他影响之下已经形成一个流派，就应该开始系统地整理和研究。对他的大力宣传也是刻不容缓。”

　　漫画家廖冰兄认为张光宇是“辟新路者”。他说：“光宇过早地走了，这自然要令后人叹息，但更令人感慨的，还是对这样一位启后来者端绪的大家至今没有一种公正、全面、客观的评价。辟新路者，为真正的大师，光宇于此是当之无愧的。”

　　张仃说：“张光宇是亚洲的骄傲。全世界都知道《大闹天宫》，却不知道人物造型的创作者是他。他在美术领域的方方面面播撒了装饰艺术的种子，开创了装饰艺术的学派。”

　　漫画家丁聪说：“张光宇比我大16岁。张光宇与我的关系，不在于他怎么教我，而在于潜移默化。我的欣赏趣味，完全是受他的影响。张光宇是个纯粹的艺术家。对做官没兴趣，对成名不在乎，来不来钱也无所谓。我想只有高格调的人品，才能创造高品位的艺术。张光宇对我来说，就是一所学校。”

　　画家袁运甫认为，张光宇是“大美术”事业家，是中国20世纪最具重要影响的杰出艺术家之一。“当今的中国，适逢社会审美消费量与质量激增之形势，装饰艺术欣逢其时，我们备感研究、学习、倡导光宇老师艺术精神的重要性和迫切性。”

　　李大钧认为，上世纪三四十年代，中华民族面临的是一个民族危亡和民族抗争期，特殊的时代环境，造就了包括张光宇先生在内的一批文化巨匠、艺术大师。在那个中国先进知识分子刚健有为的时代，光宇先生就像一面旗帜。了解那个时代，光宇先生就像一本厚厚的百科全书。毫无疑问，光宇先生留下了丰厚的文化遗产。“在面对张光宇的时候，我们还应知道，张光宇不是一个人，在他的身边有一群人；张光宇不是一个点，他是一座桥，一条路。希望社会掀起张光宇研究的新风向，呼唤艺术大师的回归。”

　　重新发现张光宇

　　“张光宇艺术回顾展”开幕当天举办了“张光宇艺术研讨会”，张光宇的众多学生、艺术爱好者、媒体人士等共同怀念这位长时间寂寞的艺术大师。

　　清华大学美术学院教授梁任生是张光宇的学生，二人曾常有接触。梁任生表示，张光宇先生是亚文化的创造者、继承者和普及者，张光宇“深入学习自己国家优秀的东西，研究古典，学习民族民间艺术，重视文学，重视戏剧，尊重大家，深入生活，重新看待自己，在艺术上寻找自己的路”的观点至今影响着自己。

　　中央美院教授张世彦1962年于中央美术学院毕业，他称自己是张光宇先生的关门弟子，零距离得到张光宇面授亲传，从张光宇先生身上得到了很多东西。“张光宇先生说的每张画都要画二三十个豆腐干大小的草图，在构思上拉出距离，然后再选出三五个综合加工提炼成为一个，最后才作为完成稿，这样的办法我一直使用，效果非常好。”

　　批评家贾方舟认为，张光宇代表了一个时代，“在《西游漫记》里面我们可以看到在这样的时代的艺术家，他的思考是如何和这个时代紧密联系在一起的，今天应该倡导的就是这样一种张光宇精神。”

　　中国艺术研究院研究员王镛说：“张光宇的《西游漫记》等绘画作品是20世纪中国美术史上的不朽杰作，是中国现代艺术的经典范例，比现在中国大多数当代艺术更现代更前卫，更富有批判意识和审美价值，比中国现在流行的日本式动漫更富有民族特色和艺术品位，因此我认为张光宇不愧为中国现代艺术的大家。”

　　清华大学美术学院教授祝重寿认为，张光宇的艺术成就主要有两项，一是装饰绘画，一是现代设计。“这跟他的成才之路有关系，他没上过学，自学成才，他没有受到学院派的污染，这一点我觉得对于他的成才道路来说很有意义，也反映了我们大学艺术教育问题。”

　　祝重寿还说，中国动画艺术不能跟西方接轨，不能总是跟着日本、美国商业卡通屁股后面跑，而必须走一条中国动画艺术自己的道路，这方面张光宇先生已经为我们树立了光辉的榜样，他的《大闹天宫》是公认的世界动画经典，让中国传统的装饰画动了起来，在世界动画艺术中独树一帜，光彩夺目，我觉得这是我们中国动画艺术发展的正道。本报记者 续鸿明 李百灵