我作画之点滴——俞晓夫艺术随笔

　　我是讲究用笔的。我以为，好的用笔都是自然流露，兴致所至，故常常在似与不似间，在偶然中巧夺天工。我喜欢抒发，自然就流畅；我喜欢随意，自然就天趣；我喜欢豪放，自然就爽快；我喜欢内敛，自然就收得住。我以为在一个画面里，好的用笔不必笔笔皆拾，一来是弄得太琐碎，心情也要变坏的，二来是只要能够下酒，有点菜也就够了。另外，我习惯用扁鬃的笔作画，可以用其各个角度，使画面出现许多有趣的变化，让我得心应手。调色刀是我的另外一支笔，是我不可或缺的得力助手，是我持法里的灵魂。它可以帮助我在修改的同时及时转入反攻。我以为我的用笔和中国画传统写意没有必然的联系。我以为在油画塑造上，处理边缘是至关重要的，是不是行家里手只要看一看边缘处理得怎样，便可一目了然。凡古今中外绘画的大家，再怎么潇洒，碰到边缘线总是十分地当心，只能规规矩矩地下大力气，丝毫不敢怠慢。我曾仔细观摩过弗洛伊德的多幅原作，我发现这位大师画起来尽管是纵横驰骋，但唯独在处理人物和背景之间是小心翼翼的不敢放肆。我见他经常用2号笔沿着边缘线作机械的衔接，看得出是一丝不苟。处理边缘线是牵一发而动全局的活儿，如稍有失当，露出一点破绽，哪怕是一点点也将是前功尽弃。当然，如果你是故意卖个破绽，那是另外一种境界，不在此说。   　　体积。简单地说，你作画的物体的各个部位在空间的什么位置上，空气的包围程度如何？现在的画法很多，未必要十分重视这个问题，我的画法没办法，只能讲究之。   　　质感。在油画里画出各种物体的质感不算太难，它仅仅属于基本功的范围。cDN-www.2586.WAng难的是你要画出你自己精神品质的质感，我常常会将皮肤画成皮革，将布料当成铁皮。总的来说，我喜欢魔幻般的质感，它有利于我进入梦境。   　　构图。由于我过去画过许多插图和连环画，应该说是谙于此道。但还是有人认为我的油画像插图，说明油画构图能力还不算好，我就听一听，注意了。稍一摆弄问题就解决了。我以为插图的全部趣味在于倚重构图，而油画的全部趣味并不太倚重构图，区别就在这里。不过话说回来，油画画得就算像插图，又怎么了？现在是什么年代，已到这地步了，却还要苛求我，怎么不说我也是一种解构呢？再说美国的安德鲁·怀斯、费欣，法国的德加、巴尔蒂斯等等当代油画家，他们画里的插图味道决不在我之下，为什么没人说他们？   　　默写。其实我是个默写风格的画家，几乎不用什么资料，更不会将大师的画册置于己旁。一来，大师向来是不救急的，而且你就是亦步亦趋，也只能算作临帖。二来，将军临阵怯场，乃兵家之大忌，如果我这么做就是对自己的一种亵渎。   　　在我还是业余画家的时候，就画过不少文学插图和连环画，后来大学毕业做了职业画家后，又延续了一段时间，创作总数大概不下几千幅吧。练就了一手默写功夫，且又涉足各种风格样式（漫画、线描、黑白画、版画、彩色水粉等等），又成全了综合能力，我的油画创作之所以能够做几次三番的大幅度调整而毫无惧色，靠的就是默写和综合能力。我的油画其实是一种谋略，是将军之运筹帷幄。我喜欢置之死地而复生，我喜欢横扫千军如卷席。（俞晓夫）