何净对于绘画的感悟
何净简历
1970年生于湖南省株洲市
1997年毕业于湖南师范大学美术系
1999年毕业于中央美术学院壁画系硕士研究生班
现为中国壁画家协会会员
任教于中央美术学院附中
作品被国内外收藏家和艺术机构收藏
展览作品：
2013年作品《晨光》参加北京油画学会展
2012年作品《杭州三景》参加中央美术学院附中教师作品展
2011年作品《常拭史尘之蔡锷将军》参加纪念辛亥革命一百周年展（中国美术馆）
2007年作品《空房间》参加创造与融合中国油画作品展（首都博物馆）
2007年作品《镜妆》参加中国首届油画肖像展（北京凯晟美术馆）
2007年作品《窗前》参加首届中国油画百人展（上海美术馆）
2007年作品《立者》参加全国青年美术家采风展（中国美术馆）
2003年作品《挤压》参加千年时光展
2000年作品《玩笑》参加北京瞬间作品展
1999年作品《玩笑1》参加美术学院学生作品展
1996年作品《瞑》参加中国书画大展
1995年作品《净区》参加湖南省首届油画学会展
1993年作品《金珠玛米》参加湖南省第二届当代油画展
一、相当可笑
我们出生之前，艺术就已经存在，而创造杰出艺术的人，他生下来时遇到的情况和我们也差不了多少：他同样也看到已经存在很久的艺术，感到它的压力——唯一的例外恐怕是上帝，那是不能用来比照的。cdN-wWW.2586.waNG但是先他而在的艺术并没有令一个出色的人无色目迷，他既能够汲取也能够扬弃，成为他那个时代的杰出者。先他而在的艺术做了他脚下的路基。
但是在我们到来之际，艺术却成了负担。
这是一件怪事。
因为我们不过是被动地，不是个人在创造艺术，而是被已经存在的艺术所豢养。期望借用他人以表达自己，自作多情地去承载某些与我个人毫无瓜葛的问题。好像这个世界剩下的空白已经很少，只有堆积在别人的尸骨之上才能有高度。我们太在意艺术，而被艺术所异化。结果南辕北辙，一个存在的主体被艺术家这个角色替换。于是全部历史成了自己的对立面，艺术则无异于洪水猛兽。而此刻艺术家这个角色又是什么呢？不过是在巨大的阴影下，那个渺小。
自己不能成为主宰者的结局就是如此。一旦明白了如此而已，一切又变得相当可笑。
二、减法悖论
我开始运用减法。与曾经热衷的很多东西统统告别。功利的，实用的，高尚的，神秘的，人似乎生来被诅咒过，世界展现在眼前，就是诱惑你远离自己。你所认可的一种历史上曾经有过的形式往往更其有害，它的欺骗性在于，那似乎是你所创造的，因而放弃了对它的求证，其实它与你毫无关系。一只猴子看到另一只猴子在吃桃子，便以为是自己在吃，其实它不过是流了些口水。积极的态度是抢夺那只桃子，这在艺术上就是剽窃。
而你不认同的一些形式同样有害，你主动与之绝缘，虽然它对你的产生帮助的可能性仍然存在。世界作为对象最终是不可靠的，一旦抱有态度，你就不免犯错。
全部问题的关键就是树立对立面。只有对立面从我的意识中消失，我才有机会认识真相。
不仅不考虑排除什么影响，更要排除考虑这个问题本身。因为这才是最根本的招致影响的渠道。一旦考虑拒绝一个坏的影响，它已经在影响你了。而接受一个好的影响的念头，就是在使它变坏。那么拒绝接受一个好的影响呢？——使它更坏。
三、多面体反光
主体的人，他应当具备全部，在他之外没有时空，否则 “他”只能被牵引，而仅仅是他的众多幻相之一。
我的减法是我达到圆满的道路。
在摈弃了所有的对立面之后，我将与谁对话？
四、我的进行时
有一个生的我，就有一个死的我，有一个死的我，就有一个生的我。否则我的宇宙便不是圆满的。
既然有一个我活着，那必然有一个我死着。
我只有一个对立面，非我。我只有一个反对者，我的非我。
得到某一个欣喜若狂的感悟，我唯一能领会并且消受，但也是唯一的破坏者。假如有什么轻易地败坏了你的情绪，不必怪它，该怪的是你自己的涣散。
记住！非我的力量仍然是来自于我。如果大海是借助于涓涓细流，那么提供伟大的是渺小喽？那么渺小则是被伟大促成的喽？这样的解释来自于外在世界，而外在世界对于我，就是的泥潭，混乱的失去了秩序。
大海的敌人是永远在否定大海的它自己，它之所以成为大海，来自于它的恐惧。
五、作品
互相对立的概念构成了我们的世界。幸亏有艺术，我们可以将它们合而为一。我在我的作品中为矛盾的双方提供和解。阴与阳、善与恶、喜和怒、粗与细、真与假、虚与实，重视与忽视、丢与捡、上与下、冰冷和狂热、忧郁和痴呆。从混乱的深渊中我捞取它们，在消失的地方留下一点证据，在光彩照人的瞬间一切突然成立。在我看来，它们的并存才是宇宙的真相。
可惜所有这些都是被丢弃的种子。我是个庄稼汉，为什么要绘画，那是我在抵制我对自己的遗忘。所谓艺术，就是造成一个结果之后再次丢弃！
我由此沉溺于正反，或者说更认可了正反的意义。我的作品创造的是它自身的反对者，我将此秘密公布于众。
这个秘密像太阳和月亮一样昭然若揭，尽管它们不相遇。