摘要: 本文将在舞蹈艺术发展的时空范围内，依循艺术发展的时间线索，着重通过中国当代舞蹈的发展和创新来探究舞蹈艺术与时代同步这一问题。
舞蹈艺术
　　舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。上古时代，它就充是人们交流思想和感情的工具。它的起源是随着人类生产劳动而产生的。动作和节奏是与劳动是密切相关的，不管是哪一种劳动，人的手脚总要活动的，手用以拍打，脚用以踩踏，在某种动作连续重负过程中，就产生有规律的节奏，再伴以呼喊打击石块和木棍，最原始的舞蹈就出现了。

　　一、中国舞蹈艺术的发展与时代同步

　　中国是历史悠久的文明古国，又是一个多民族的国家。所以它拥有丰富的舞蹈文化资源和深厚的民族舞蹈传统。

　　中国共有56个民族，每个民族都有自己丰富多彩的民间舞蹈。由于各民族的地方特点不同，风俗习惯不同，舞蹈形式就更加绚丽多彩了。这些形式多反映当地的劳动生产与人民生活戚戚相关的故事和喜﹑怒﹑爱﹑憎的思想感情。所以民间舞蹈是人民喜闻乐见的艺术形式。

　　在原始时代，舞蹈是文化的基本形态，举凡狩猎、战争，或者性爱、生殖，以及祭祀或祈祷等活动，都是通过舞蹈来进行的。

　　周代舞蹈是中华乐舞中第一个高峰，其乐教思想在先秦儒家著述中得到了系统的发展，形成身心一元论的明确的乐舞美学思想。

　　两汉舞蹈百技纷呈，是俗乐舞文化的高峰。CDN-WWw.2586.WAnG

　　魏晋南北朝时代，各民族共同创造的舞蹈文明在这个时期显示了其艺术的自觉，为隋唐乐舞文化的新高峰奠定了基础。

　　唐代舞蹈文化灿烂辉煌，达到了艺术巅峰。唐代继承隋代的发展进一步完善和丰富宫廷各种乐舞机构，使唐代舞蹈成为吸收异域优秀文化和传播东方文化精华的博大载体。

　　宋元以来，民族民间舞蹈兴盛，许多前朝有名的古曲舞蹈逐渐被新兴的戏曲中的舞蹈所代替。

　　明朝时代，戏曲舞蹈渐趋成熟，其丰富的特技表现手段，大大增强了戏剧的艺术表现力。

　　中华人民共和国建立后，作为独立的剧场艺术的舞蹈日益完善和成熟起来。现在，中国舞蹈空前繁盛，显示出了强大的生命力。

　　考察我国舞蹈发展艺术的历史，我们会发现两条主线贯穿其中：其一就是发展(既舞蹈艺术的时间性);其二就是交融(即舞蹈艺术的空间性)。作为颇具东方特色的中华舞蹈艺术，是很大程度上是得益于灿烂的中华文明的艺术底蕴，没有这个底蕴就谈不上舞蹈的发展，所以挖掘﹑继承﹑发展古代传统的舞蹈艺术是极其重要的。从另一个角度讲，我国是一个多民族的国家，每个民族由于生产生活方式以及宗教的差异使舞蹈艺术具有了鲜明的地域特性，随着国家的统一，各民族之间文化交流的频繁，舞蹈艺术的发展也迎来了历史机遇。它必然会在不断交流中改进、提高、创新，通过舞蹈艺术的时间性与空间性相互关照，协调统一，使舞蹈艺术达到更完美的境界。

　　二、我国当代舞蹈的发展与创新

　　上世纪五六十年代，中华舞蹈强调以民族民间舞为主，强调反映现实生活，在取得相当大的成绩的同时，对新的形式风格与个人独创性也有所束缚。80年代以后，虽然坚持民族风格仍是中国编导们的自觉行为，但对民族风格作了辩证宽泛的理解，对舞蹈家们的自由独创性，也采取了积极鼓励与比较宽容的态度，因而，舞蹈创作形成了全面多元发展的局面，主要表现在下列几个方面: