摘要: 舞蹈表演则需要进行一定的后天学习和培养，才能使舞蹈艺术化的表现出来。怎样认识和体验舞蹈作品，提高舞蹈表演能力，那就应该运用一定的手段和方法。 ... ...

　　一、 舞蹈的表演元素

　　舞蹈是一种人体动作的艺术，以舞蹈动作为主要表现手段表现人们的内在深层的精神世界反映生活的审美属性。而作为一门抒情性和表现性很强烈的表演艺术，编导、作曲、服装和舞美设计等各方面人士的创作构思和实际操作，最终都要通过舞蹈演员的肢体进行整和，塑成为可视的舞台形象。从这一点来看，在整个的创造活动中，舞蹈表演的首要方法之一元素的训练对一部作品的成败是起决定性作用的至关重要的因素。

　　所谓元素，就是最初、最基本的，是源自于生活，体现于人类各种各样的心理活动和形体活动当中。而元素的练习则是使表演者体会其中的素质培养艺术创作。这样才能培养出一个“有血有肉”的形象。构成舞蹈语言的基本元素是人体的动作姿态、表情和造型。“舞蹈是由感情产生的运动”，是“身体的一种有节奏的运动”，舞蹈的姿态是整个人体协调运动的产物，舞蹈者通过头、眼、颈、手、腕、肘、臂、肩、身、胯、膝、足等部位的协调活动，构成有节奏感的舞蹈动作、姿态，直接表达人的内心活动，反映社会生活。舞蹈的动作包括上身的舞姿和下身的舞步。最早的原始舞蹈动作，大部分是模拟生活的外在形态，通过对飞禽走兽的模仿和农耕狩猎等动作的再现，抒发人们对生活的激情。Cdn-Www.2586.wAng我国源远流长的民间舞其中许多动作来源于生活，如扑蝴蝶、捕鱼、推小车、射雁、双飞燕等动作，它们虽经过艺术美化和变形，但仍然能显现其生活形态。另外还有不少动作，仅仅表达人的内心情绪，它并没有具体实际的生活内容和生活依据，而是一种单纯的情感表达，如我国的红绸舞和芭蕾舞剧《天鹅舞》中双人舞的一些动作和群舞动作，这种抒情动作富于象征，也被称之为“抽象性舞蹈活动。”舞蹈的语言主要运用这两类动作组合而成。

　　造型是由舞蹈家从生活的动的规律出发，根据舞蹈规律进行提炼、加工，反映人物的感情、气质和神态的外在形态，是具有内在含义的一种神形兼备的融合体。无数动中有静的舞姿流动和静中有动的亮相，构成了特有韵味和风格，展示了人物的性格特征，塑造了有血有肉的舞蹈形象。如舞剧《丝路花雨》中英娘反弹琵琶的舞蹈动作组合的造型，充分表达了英娘天真、淳朴的性格和敦煌舞姿的神韵。

　　二、舞蹈的表现能力

　　舞蹈的表情是通过面部的表露、手臂的传情、胴体的摆扭、足部的移动来统一表达人的内在情感，它对揭示人的内在心理活动、表现多种情绪变化具有重要作用。在表演舞蹈和舞剧时，演员的眼神的作用特别重要，它通过眼睛表露出特定的心理状态，如我国汉族舞蹈十分讲究训练眼的表情，并且分有喜眼、嗔眼、怨眼、怒眼、哀眼、爱眼等多种表情。舞蹈的表情不单由某一个动态部位来体现，如果眼的表情没有身体其他部位相配合就很难完整表达丰富的内心感情和准确反映出特定的美的神韵。同时，当每一个舞蹈动作都充满了表情之后，整个舞蹈的表现力就得以实现，这即是舞蹈表情的魅力所在。

　　舞蹈语言的动作、表情、造型三个基本元素决定了舞蹈语言的特征和舞蹈艺术的特性——动态性、律动性、强烈抒情性、虚拟性、象征性、造型性。所以，认识和理解了舞蹈语言，就认识了舞蹈艺术的特性，也就使我们更好地了解舞蹈艺术的审美特征，更好地在欣赏舞蹈艺术中获得美感。

如何培养舞蹈演员舞蹈表演的方法

摘要: 舞蹈表演则需要进行一定的后天学习和培养，才能使舞蹈艺术化的表现出来。怎样认识和体验舞蹈作品，提高舞蹈表演能力，那就应该运用一定的手段和方法。 ... ...

　　每个舞蹈动作有四个基本元素构成，他们是动态、动速、动律、动力。这些元素的组合，便是使动作具有造型美、流动美、情感美的内在成因。我们掌握了这些元素的性能之后，便可根据内容的需要，将这些元素发展、变化、重组以构成新的动作，并以这个新的动作为母体动作，发展成新的动作系列，从而形成新的片段。